June 28, 2026 • 24 mins
En esta edición deTRAPFORMATION por Teleadoración, Ismael Soto Valle, conocido como DM20, comparte cómo une su talento musical con su fe. Formado en trompeta y con experiencia en la música urbana, sus trabajos recientes, “Holy Way” y “Código Celeste”, expresan su deseo de dejar un legado musical trascendente.
Conviértete en un supporter de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/trapformation--5624607/support.
Conviértete en un supporter de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/trapformation--5624607/support.
Listen
Watch
Mark as Played
Transcript
Episode Transcript
Available transcripts are automatically generated. Complete accuracy is not guaranteed.
Speaker 2 (00:01):
Bueno,
Speaker 3 (00:03):
eres un artista emergente.¿ Cuánto tiempo básicamente ya llevas así
destacado en lo que es haciendo música desde que entraste
al estudio?
Speaker 2 (00:10):
Pues mira, realmente música desde mi niñez. Desde mi niñez
he estado trabajando con la música, trompeta, piano. Pero de
lleno de lleno la música, lo que es mi ministerio,
llevo más o menos unos siete años dándole con fuerza.
Excelente
Speaker 3 (00:28):
Podrías contar un poquito sobre lo que es eso mismo?
Tu infancia, tus inicios en la música, cómo influyó ese
primer instrumento, en este caso la trompeta, en lo que
es tu carrera urbana? Porque de empezar a tocar un
instrumento de viento a terminar con la música urbana, como
que estaba... Dos poros diferentes.
Speaker 2 (00:46):
Pues mira, realmente me crié en una iglesia súper conservadora.
Para mí, la trompeta fue mi primer amor. Fue mi
primer amor hasta que escuché el reggaetón cristiano por primera vez.
Cuando escuché el reggaetón cristiano, que para ese tiempo estaba funky, money, monte. Mira,
me corrompió, vi un nuevo amanecer. Dije, Dios mío, los
(01:11):
jóvenes están escuchando esta música por letra basura y ahora
mismo la tengo en la palma de mi mano como
una letra limpia, me encanta esto, me gusta esto y
por ahí fue que me empecé a adentrar, empecé a
explorar lo que era el frutilú para hacer ritmo y
Y empecé simplemente a hacer música para los seculares del barrio.
Estaba haciéndole música a ellos, grabando, hice un estudio en
(01:34):
mi casa, en contra del papi y de mami, porque
eso era feo, no estaba dentro de mis bases, pero
sí dentro de mi corazón lo que había era la
necesidad de impactar a esos jóvenes. Quizás ellos iban a
casa a grabar música secular, pero siempre había un plato
de comida para ellos, siempre había una oración para ellos,
(01:55):
porque prácticamente los estaba evangelizando a ellos, abriéndole la puerta
a su sueño, y que el mío todavía no era
de hacer música como para mí. Yo lo que quería
era explorar el ritmo, era lo que me había enamorado.
y de esa manera pues me crié en un entorno
en donde yo era el único cristiano y todos los
(02:17):
que me rodeaban eran personas seculares
Speaker 3 (02:20):
Qué te motivó a pasar de lo que es esa
música tradicional a la urbana en un entorno cristiano y
cómo esto afectó de forma positiva lo que es tu fe?
Ya me contaste que obviamente recibías personas en el estudio,
que grababas contenido o los ayudabas a ellos prácticamente a
(02:41):
a empezar a explorar o a cumplir lo que era
su sueño pero tú estabas ahí como que en el
anonimato haciendo algo y aprovechando un momento
Speaker 2 (02:53):
lo que pasa realmente es que cuando como yo lo
que hacía yo era músico Pues yo nunca me vi
como cantante, yo siempre me vi como músico y en
el ámbito del género yo me veía como productor, no
como cantante. Hasta que empecé a notar que cuando ellos
llegaban con la letra incompleta, yo les podía escribir a ellos.
Y yo dije, concholes, si yo les puedo escribir a ellos,¿
(03:14):
por qué yo no escribo para mí? Y comencé a
desarrollar todo, ¿verdad? Según cosas que me pasaban, empecé a
escribir canciones. pero no daba ese brinco a cantarlas yo,
las quería escribir yo, pero quería que otras personas las cantaran,
pero no tenía ningún amigo cristiano en ese entonces que
se atreviera a cantar esta música que estaba siendo controversial
(03:38):
en ese momento, pues entonces me tocó a mí tirarme
de pecho y me encantó, me encantó el resultado, me
encantó cómo se escuchaba mi voz, Y siempre dije, voy
a ser un rapero de estudio. En la vida me
cogen a mí y me pongo una tarima cantando. Voy
a ser de estudio. Porque por el temor que he tirado,
si lo voy a hacer bien, lo voy a hacer mal.
(04:00):
Y por ahí.
Speaker 3 (04:01):
Bien, regularmente estamos en una era donde a veces la
influencia de los artistas es una a tal grado que
hay artistas que prácticamente hasta se parecen a ese artista
que los influye, ¿verdad? Y obviamente no es el caso
tuyo porque estuve escuchando tu producto antes de realizar la
(04:22):
entrevista y me parece bastante original el estilo tuyo.¿ Hasta
qué punto tú consideras y piensas, ¿verdad? Y esto es
una opinión que quiero escuchar de alguien que quizás está...
incursionando en este mundo de la música urbana,¿ es ético
que un artista emergente plagie conscientemente a un artista consolidado
(04:43):
bajo la excusa de la reinterpretación o la influencia? Yo
Speaker 2 (04:50):
pienso que imitador es solamente el diablo, en general. Yo
creo que nosotros tenemos la capacidad cada uno de tener
una originalidad. Claro está, a veces nos confundimos cuando somos
demasiado fanáticos de una persona. No solamente en la música,
cuando tú consumes mucho un predicador, quizás cuando tratas de
(05:10):
hacer tus propias predicas, vas a tener esa esencia de
esa persona porque somos lo que consumimos realmente. En el
caso mío, aunque admiro a muchas personas en el género cristiano,
yo no los consumo mucho. Sí, cuando sale una canción
me gusta escucharla, me gusta apoyarlo, pero yo escribo e
(05:32):
interpreto según mis testimonios, lo que me esté pasando, lo
que mis amigos me cuentan, y eso me da esa
base original como para que no se... Oye, puede ser
que yo escriba una canción que se llame, tengo un título,
y cuando yo venga a verla hace siete años, hicieron
una canción con ese mismo título, ese mismo concepto. Y
eso es una casualidad. Pero sí le he pedido a
(05:55):
Papito Dios que me vendiera con esa iniciativa de traer
algo diferente, algo refrescante, algo controversial también, porque tengo de
todo en mi música. Pero siento que sí tenemos la
capacidad para ser originales.
Speaker 3 (06:10):
Te gustaba la controversia entonces?
Speaker 2 (06:12):
No, no me gusta. No me gusta, pero creo que
del cielo es lo que somos violentos y hay veces
que sí tenemos que sacar el lápiz y decir cuatro
verdades
Speaker 3 (06:25):
con respeto.¿ Cómo tú lo utilizas en las letras?¿ Qué
temas te ha tocado abordar en esa dirección de controversia?
Speaker 2 (06:36):
Déjame ver, que no sea tan obvio. Bueno, tengo un
tema que se titula Tibios. Y realmente el primero que
se declara tibio soy yo, porque¿ quién no ha sido
tibio en los caminos del Señor, verdad? Con tantas adversidades
que tenemos. Y sí, en mi tema de tibio, toco
muchas cosas que pasaron bastante a estar aquí en Puerto Rico,
(06:56):
en diferentes iglesias, pero sin decir nombres, porque aparte vamos
a acosar, no estamos en un plano de acosar, sino
de llamar la atención, de decir que hay una manera
diferente de hacerlo. Las canciones controversiales que yo pueda hacer,
Realmente no entro en acusaciones, sino en que sí había
(07:17):
una manera mejor de hacerla. No la correcta, porque razones
correctas tenemos todos bajo nuestro criterio. Pero sí una manera
de reflexión.
Speaker 3 (07:29):
Cómo tú logras presentar el Evangelio de Jesús dentro de
tus obras?¿ De qué forma tú logras hacerlo? sabemos que
el reggaetón o el trap o la música urbana en
general es un género que muchas personas tienen sus issues.
Y aún con todo lo que se ha avanzado, hay
(07:50):
mucha gente que todavía no pasa esta música dentro de
la iglesia.¿ Cómo tú logras hablarle a un joven o
a las personas que consumen tu música sobre la figura
de Cristo en tus obras?
Speaker 2 (08:05):
Pues mira, Gracias a Dios cuento con una iglesia que
me apoya al 100%, y yo digo que mis primados
siempre son para mi iglesia, siempre que saco un tema,
mi iglesia va a abrir la puerta a tocarlo en
mi iglesia, y dentro de mi iglesia tampoco todo el
mundo lo recibe, no es mal. Pero yo pienso que
esto es una música que está hecha para el que
(08:25):
la quiera consumir, como las comidas, como los lugares, tú
lo vas a todos los lugares donde tú te sientas cómodo.
siempre y cuando tú abras una puerta a escuchar una
canción mía o de alguno de los colegas, yo pienso
que lo primero que tienes que hacer es cerrar tu
oído al ritmo. Si tú cierras el oído al ritmo,
yo te puedo cantar cualquier canción mía en modo poema
(08:46):
y tú lo vas a escuchar en un modo diferente,
porque lo que estamos juzgando es el ritmo, no estamos
juzgando nada más. En mi caso personal, que yo he
cantado trap, he cantado reggaetón, rap, yo quizás le quito
un poco de variedad al reggaetón porque yo pienso que
el rap te permite escuchar la letra el reggaetón te
hace como que moverte pero entonces si yo te pongo
(09:10):
un rap lento de conciencia y en los primeros 20 segundos
llamo tu atención con lo que voy a cantar en
la canción créeme que tú vas a ponerle stop a
lo que tú estés haciendo y vas a escuchar la
historia Tengo una canción que se titula Vida Real, que
desde el momento uno estás escuchando una historia. Si tú
paras la canción en los 30 segundos al minuto, no vas
(09:30):
a escuchar el desenlace. Y ese tipo de música es
el que yo quiero que llegue allá, porque es el
que te trae algo diferente, nuevo, más de lo mismo.
Porque para ponerte a bailar, escuchamos merengue, escuchamos lo que sea, pero...
Una canción, la que sea, con un contenido que sea
realmente de parte de Dios, porque no todo el mundo
(09:53):
está conectado a la fuente realmente. Claro
Speaker 3 (09:57):
claro. Hablar un poquito de un EP que tú realizaste
que lleva por nombre Holy Way y en qué se
diferencia de tus trabajos anteriores y no solamente de tus
trabajos anteriores, en qué se diferencia de algún producto que
provenga de la calle, cuál es la diferencia entre uno
y otro.
Speaker 2 (10:16):
Pues mira, Holy Way fue mi antes y mi después.
Hollywood fue cuando Chris Melody llegó a mi vida, que
es mi productor actual, ¿verdad? Antes yo estaba trabajando con
otros productores, pero simplemente era pagar por su trabajo y
hacer música. Y yo estaba haciendo todo yo solo, prácticamente.
Cuando Christian llega a mi vida, todo cambió. Fue una
(10:39):
conexión súper increíble. Musicalmente nos conectábamos brutal. Y un día
de oración, Dios me da ese título, Hollywood. Entonces, aquí
está presente David González, que es el que me hace
todos los videos y todo eso. Y David me dijo, oye,
pero es que Hollyway es un número que se oye
(11:01):
como medio gringo, la gente no te va a conseguir. Yo,
pero es que es lo que Dios puso en mi corazón. Entonces,
vamos a confiar y vamos a trabajar en eso. Y
realmente fueron canciones bien intencionales las que se hicieron en
ese disco. Y hasta el sol de hoy, Hollywood para
mí ha sido mi marca. Y fueron canciones que sí llegaron,
(11:24):
canciones con mucho peso, que si te cuento el testimonio
de cada canción, increíble. Y se marcó un antes y
un después porque sentí que fue mío, sentí que fue
del corazón al estudio y del estudio a las plataformas.
Y he sentido el respaldo de Papito Dios, que es
el principal, ¿verdad? Si yo siento a Dios en el asunto,
(11:44):
lo demás fluye a sol.
Speaker 3 (11:46):
Excelente. Sobre el tema Código Celeste,¿ cómo tú seleccionaste a
las personas que compartieron contigo en ese proyecto y además
de ese equipo? Pues mira...
Speaker 2 (11:57):
prácticamente de la misma manera, Código Celeste era un disco
mío personal, claro que iba a tener unos invitados, pero
lo que se llama Combo Celeste, que es el intro
del disco, que ahí hay varios artistas, literal, un día
estaba dormido, me levanté, y Dios me tenía enlistado de
personas que iban a trabajar en ese tema, y yo dije,
(12:17):
pues mira, le voy a escribir a todos, y automáticamente
de todos fue un sí, se trabajó, se hizo el
El concierto en enero fue todo un éxito gracias a
Papito Dios, a mi iglesia que me apoya siempre. Y
la realidad es que nosotros siempre hemos trabajado en unión.
Una persona que llegue, sea nuevo, sea viejo, yo digo, mira,
(12:39):
vamos a ponerle oración y vamos a darle con todo.
Y gracias a Dios, esa siempre ha sido mi receta
y siempre ha funcionado. Poner las cosas en las manos
de Papito Dios y él se ha encargado de orar.
Speaker 3 (12:51):
Excelente. Tu música aborda obviamente los temas de las caídas,
la superación. En tu biografía estuve leyendo que te habías
caído siete veces y te levantaste ocho.¿ Cómo tú enfrentas
esos desafíos y qué mensajes tú transmites?
Speaker 2 (13:10):
Mira, yo pienso que hay muchas direcciones, muchas direcciones. pero
todas se dirigen un solo camino que es Jesús no
importa la dirección, las decisiones que tomemos siempre Dios va
a estar ahí siempre va a llegar a tiempo es
(13:31):
simplemente confiar no detenernos porque si podemos tener un momento
de respiro, un momento de renovar fuerza yo considero que
por lo menos yo lo hago personalmente Un tiempo me
alejo de las redes sociales. Entonces me dedico a esta
(13:54):
relación de tú a tú con Dios. Y siento que
esa es la receta de que cuando venga la adversidad,
que siempre va a llegar, tengas situaciones o no, siempre
va a llegar una adversidad. Pero qué bueno saber que
Dios está. Que Dios esté en tu ecuación, que sea
el centro de todo lo que tú hagas. y créeme
(14:15):
que cualquier adversidad te vas a poder levantar.
Speaker 3 (14:18):
Excelente. Te pregunto,¿ tú has sacrificado lo que es tu
visión artística original para quizás crear piezas más vendibles, específicamente
en las redes sociales?¿ Sabes qué? Obviamente estamos en una
cultura donde lo que se viraliza es lo radical, lo controversial,
como me mencionabas ahorita. Mira
Speaker 2 (14:42):
qué te puedo decir? le he traído en la mente
y quizás indirectamente quizás lo he hecho en algún momento
pero yo realmente el que esté haciendo lo viral que
lo haga viral pero hay cosas que quizás yo no
me quiero relacionar con ellas aunque sea lo que le
(15:03):
esté funcionando a muchas personas para quizás alcanzar a más
personas pero si alcanzo a más personas les estoy alcanzando
con el mensaje correcto Y entonces para mí eso es
bien debatible. Y hay cosas que yo prefiero no hacer
o no tocar para yo no poner en juego mi fe.
Y porque no todo lo viral tampoco es muy bueno
(15:26):
para tu vida.
Speaker 3 (15:29):
Cómo tú integras lo que es tu fe en lo
que es tu arte? Como por ejemplo, el discípulo musical,
que creo que es otra obra que...
Speaker 2 (15:37):
No, el discípulo musical es el nombre como tal, DM20. DM20, oh,
ese es el nombre. Ese es el nombre artístico, el
significado de él. Realmente, yo si voy a hacer un
tema en que el centro no es Dios, prefiero no hacerlo, realmente.
Para mí, es como yo le estaba diciendo a mi
hijo en estos días, este que la música es nuestra
(16:01):
herramienta es nuestra herramienta nosotros que mis hijos también son
músicos la música es nuestra herramienta y el que nos
dio el talento es Dios o sea que yo treparme
en un lugar y cantar cualquier cosa que no provenga
de Dios es como un predicador que se trepa en
el altar y en vez de decir te espero con
los brazos abiertos Cristo te ama decir tengo un carro
(16:22):
caro tengo una casa grande pues entonces son palabras vacías
por eso yo siempre le digo a mis nenes mira
Que Dios sea el centro, porque esto es nuestra herramienta
y el talento nos lo dio Dios. Nosotros estamos encargados
de multiplicarlo.
Speaker 3 (16:35):
Excelente.¿ De qué manera entonces tú empleas lo que es
el versículo de la Biblia de Deuteronomio 21 en lo que
es tu vida y tu música? Porque obviamente... Cuando me
dijiste algo de discípulo musical, yo te dije al principio, ah, Deuteronomio 20, ¿verdad?
Porque lo sé con eso, pero también veo que tiene
(16:59):
una similitud. Es el único que ha cachado el código.
Speaker 2 (17:03):
Pues mira, es un versículo en donde habla sobre que
le hagas frente al ejército cuando esté sobre ti. Entonces,
para mí, que soy una persona bastante cobarde, yo me
considero una persona bastante cobarde respecto a treparme a un
lugar a cantar. Y como hablamos ahorita, yo siempre dije
(17:24):
que iba a ser una persona, un cantante de estudio,
pero eso no era lo que Dios tenía para mí.
Dios me empezó a abrir puertas y yo tuve que
empezar a bregar con mis miedos, con mis inseguridades y
empezar a tocar tarimas, tocar altares y cantar en diferentes lugares.
viéndome otras personas que yo admiraba y ellos estando ahí
y yo sintiendo ese temor, ese versículo llega a darme
(17:46):
fortaleza y a decirme, mira, no importa lo que tú
te enfrentes, yo estoy contigo y por eso eso es
parte de mi nombre.
Speaker 3 (17:53):
Excelente, excelente.¿ Qué tú opinas de lo que es la banalización, verdad?
Y dentro del contexto, es la palabra que quiero decir,
es la vanidad que hay dentro de todo esto, de
lo que son las obras de arte musicales, donde quizás
la viralidad es más importante que la calidad técnica o conceptual.
Speaker 2 (18:17):
En verdad. Bueno, esos son los temas que yo te digo,
yo prefiero no meterme. Pero es porque eso me hace
dudar de tu depósito. Cuando tú prefieres ese tipo de vida,
ese tipo de reacción. Mira, yo tengo un amigo que
yo creo que ya pasó por aquí, Samir. Samir, le
(18:40):
hago la atención, dice que se salve uno. Y ese
siempre ha sido nuestro concepto. Yo le digo a Samir, Samir,
yo puedo hacer un tema. Invertir no sé cuánto dinero
en ese tema, en promociones y todo eso. Y a
mí lo que me interesa es que se salve uno.
Si salvo la persona, para mí el trabajo está hecho.
Valió la inversión económica, valió el tiempo, valió el esfuerzo.
(19:03):
Y cuando a ti te importa más 100 likes, 1000 likes o
irte a mirar en las redes sociales y cuando te
toca el tiempo de cosecha, no cosechaste nada. Entonces, por
lo menos eso es un concepto al cual yo no...
no practico. Sí, es bueno trabajar lo que tú hiciste,
(19:23):
la música que hiciste, es bueno trabajarla y de vez
en cuando pagar una que otra promoción para que eso
llegue a más personas. Pero el detalle no es que
llegue a tantas personas, es que llegue a las personas
correctas y que cuando vayas a cosechar, sí tengas cosecha.¿
Speaker 3 (19:36):
Tú has recibido algún testimonio de alguno de tus temas,
que alguien haya sido impactado o que alguien haya dicho, mira,
yo estaba pasando por este proceso y escuché esta canción
tuya y me registró?
Speaker 2 (19:48):
Mira, sí, este, el mismo Samir, este, en un momento
dado Samir estaba apartado y yo hice una canción que
se titulaba Volver a Casa y Samir me escribió, mira, Ismael,
escuché este tema y gracias a este tema, este, me
reconcilié con el señor y hasta el sol de hoy
Samir está súper, súper activo en la música, este, también
(20:10):
cuando Farruko sacó el challenge de, este,¿ Cómo se llamó
el challenge que sacó? Que se fue bastante viral. Le
sacó un challenge y era un ritmo como que complicado
para mi voz. Pero con todo y eso yo dije, mira,
voy a escribir, a ver qué pasa. Lo hice. y
(20:30):
ese challenge lo subí a YouTube o sea, nunca Farruko
lo compartió, pero yo lo subí a YouTube y el
challenge empezó a moverse y en una semana tenía 50.000 vistas
sin pagar los centavos y estaba gente escribiéndome en Instagram,
en los mismos comentarios del video en YouTube un muchacho
de Cagua que está apartado y sintió la presencia de
(20:54):
Dios por medio de música urbana, sintió la presencia de
Dios Y para mí eso fue lo máximo, de verdad.
Ok
Speaker 3 (21:02):
ese tema que me estabas hablando de Farruko, si me
puedes profundizar un poco más.¿ Ero Chaya fue una canción
que grabaste?
Speaker 2 (21:11):
Él hizo la canción,¿ me puedes buscar cómo se llamaba?
La canción se titulaba Pasajeros, Pasajeros. Y era cuando él
se convirtió ahí y empezó a hacer música. Él hizo
ese challenge y soltó la pista con los coros de
él para que todo el que quisiera hacer su versión
(21:31):
le hiciera. Y ahí yo escribí y grabé mi versión
y la subí. Y esa canción, hice dos versiones de
la canción porque incluso una de las personas me estaba
pidiendo como que, La canción era muy corta, que se
acababa muy rápido. Y yo hice la versión más larga
también y la subí. Y entre las dos tuvimos casi 100.000 views. Ok, ok.
(21:53):
Super duro.
Speaker 3 (21:54):
Interesante.¿ Cuáles son tus próximos proyectos y tus objetivos para
el futuro?
Speaker 2 (22:00):
Pues mira, en este momento estoy trabajando un EP que
se titula Pan y Vino. Yo le digo a mi
productor que ese es mi capricho, porque son temas bien personales,
súper personales, y todos los ritmos están hechos como tipos sinfónicos. Sinfónicos,
(22:21):
pero con las baterías urbanas. Y estamos trabajando, ya están
todas las letras hechas, todos los ritmos hechos, empezamos a
grabar esta semana en Y sé que va a ser
algo diferente, pues porque en los lugares en donde esta
música no es muy aceptada, esto va a ser una opción.
Va a haber una opción para llevarle música urbana de
(22:43):
una manera un poco más aceptable y que puedan enfocarse
en las letras, que van a ser letras Súper, súper cristocéntrica.
Speaker 3 (22:52):
Excelente, excelente. Bueno, un consejo que quieran darle a todos
esos jóvenes que quizás estén aspirando a hacer música como
tú estás haciendo, quizás tener algún ministerio en esa dirección.¿
Qué le puedes decir?
Speaker 2 (23:04):
Pues mira, realmente métele a tus sueños. dobla tus rodillas,
consúltalo con papá, ve que es lo que Dios quiere
para ti, ¿verdad? Porque a veces nuestros sueños son pequeñitos,
pero el sueño de Dios para la vida de los
otros es enorme. Y creo, como te he dicho desde
(23:25):
el principio, si la vas a hacer Dios, si le
metes empeño, si lo... O sea, no necesitas mucho, porque
ahora la música urbana... Con un celular tú puedes hacer
muchísimas cosas, no necesitas grabar todo un estudio. Grabarte un
videíto con una pistita de fondo y que alguien correcto
lo escuche, se te van a abrir las puertas realmente.
(23:47):
Pero siempre tener a Dios de la mano y tratar
de que tu vida se convierta en un filtro, porque
en este género viene mucho con demasiado de todas las
direcciones y necesitas empezar a coger lo que es para ti,
lo que es correcto y lo demás, descartarlo de tu vida.
Bueno,
Speaker 3 (00:03):
eres un artista emergente.¿ Cuánto tiempo básicamente ya llevas así
destacado en lo que es haciendo música desde que entraste
al estudio?
Speaker 2 (00:10):
Pues mira, realmente música desde mi niñez. Desde mi niñez
he estado trabajando con la música, trompeta, piano. Pero de
lleno de lleno la música, lo que es mi ministerio,
llevo más o menos unos siete años dándole con fuerza.
Excelente
Speaker 3 (00:28):
Podrías contar un poquito sobre lo que es eso mismo?
Tu infancia, tus inicios en la música, cómo influyó ese
primer instrumento, en este caso la trompeta, en lo que
es tu carrera urbana? Porque de empezar a tocar un
instrumento de viento a terminar con la música urbana, como
que estaba... Dos poros diferentes.
Speaker 2 (00:46):
Pues mira, realmente me crié en una iglesia súper conservadora.
Para mí, la trompeta fue mi primer amor. Fue mi
primer amor hasta que escuché el reggaetón cristiano por primera vez.
Cuando escuché el reggaetón cristiano, que para ese tiempo estaba funky, money, monte. Mira,
me corrompió, vi un nuevo amanecer. Dije, Dios mío, los
(01:11):
jóvenes están escuchando esta música por letra basura y ahora
mismo la tengo en la palma de mi mano como
una letra limpia, me encanta esto, me gusta esto y
por ahí fue que me empecé a adentrar, empecé a
explorar lo que era el frutilú para hacer ritmo y
Y empecé simplemente a hacer música para los seculares del barrio.
Estaba haciéndole música a ellos, grabando, hice un estudio en
(01:34):
mi casa, en contra del papi y de mami, porque
eso era feo, no estaba dentro de mis bases, pero
sí dentro de mi corazón lo que había era la
necesidad de impactar a esos jóvenes. Quizás ellos iban a
casa a grabar música secular, pero siempre había un plato
de comida para ellos, siempre había una oración para ellos,
(01:55):
porque prácticamente los estaba evangelizando a ellos, abriéndole la puerta
a su sueño, y que el mío todavía no era
de hacer música como para mí. Yo lo que quería
era explorar el ritmo, era lo que me había enamorado.
y de esa manera pues me crié en un entorno
en donde yo era el único cristiano y todos los
(02:17):
que me rodeaban eran personas seculares
Speaker 3 (02:20):
Qué te motivó a pasar de lo que es esa
música tradicional a la urbana en un entorno cristiano y
cómo esto afectó de forma positiva lo que es tu fe?
Ya me contaste que obviamente recibías personas en el estudio,
que grababas contenido o los ayudabas a ellos prácticamente a
(02:41):
a empezar a explorar o a cumplir lo que era
su sueño pero tú estabas ahí como que en el
anonimato haciendo algo y aprovechando un momento
Speaker 2 (02:53):
lo que pasa realmente es que cuando como yo lo
que hacía yo era músico Pues yo nunca me vi
como cantante, yo siempre me vi como músico y en
el ámbito del género yo me veía como productor, no
como cantante. Hasta que empecé a notar que cuando ellos
llegaban con la letra incompleta, yo les podía escribir a ellos.
Y yo dije, concholes, si yo les puedo escribir a ellos,¿
(03:14):
por qué yo no escribo para mí? Y comencé a
desarrollar todo, ¿verdad? Según cosas que me pasaban, empecé a
escribir canciones. pero no daba ese brinco a cantarlas yo,
las quería escribir yo, pero quería que otras personas las cantaran,
pero no tenía ningún amigo cristiano en ese entonces que
se atreviera a cantar esta música que estaba siendo controversial
(03:38):
en ese momento, pues entonces me tocó a mí tirarme
de pecho y me encantó, me encantó el resultado, me
encantó cómo se escuchaba mi voz, Y siempre dije, voy
a ser un rapero de estudio. En la vida me
cogen a mí y me pongo una tarima cantando. Voy
a ser de estudio. Porque por el temor que he tirado,
si lo voy a hacer bien, lo voy a hacer mal.
(04:00):
Y por ahí.
Speaker 3 (04:01):
Bien, regularmente estamos en una era donde a veces la
influencia de los artistas es una a tal grado que
hay artistas que prácticamente hasta se parecen a ese artista
que los influye, ¿verdad? Y obviamente no es el caso
tuyo porque estuve escuchando tu producto antes de realizar la
(04:22):
entrevista y me parece bastante original el estilo tuyo.¿ Hasta
qué punto tú consideras y piensas, ¿verdad? Y esto es
una opinión que quiero escuchar de alguien que quizás está...
incursionando en este mundo de la música urbana,¿ es ético
que un artista emergente plagie conscientemente a un artista consolidado
(04:43):
bajo la excusa de la reinterpretación o la influencia? Yo
Speaker 2 (04:50):
pienso que imitador es solamente el diablo, en general. Yo
creo que nosotros tenemos la capacidad cada uno de tener
una originalidad. Claro está, a veces nos confundimos cuando somos
demasiado fanáticos de una persona. No solamente en la música,
cuando tú consumes mucho un predicador, quizás cuando tratas de
(05:10):
hacer tus propias predicas, vas a tener esa esencia de
esa persona porque somos lo que consumimos realmente. En el
caso mío, aunque admiro a muchas personas en el género cristiano,
yo no los consumo mucho. Sí, cuando sale una canción
me gusta escucharla, me gusta apoyarlo, pero yo escribo e
(05:32):
interpreto según mis testimonios, lo que me esté pasando, lo
que mis amigos me cuentan, y eso me da esa
base original como para que no se... Oye, puede ser
que yo escriba una canción que se llame, tengo un título,
y cuando yo venga a verla hace siete años, hicieron
una canción con ese mismo título, ese mismo concepto. Y
eso es una casualidad. Pero sí le he pedido a
(05:55):
Papito Dios que me vendiera con esa iniciativa de traer
algo diferente, algo refrescante, algo controversial también, porque tengo de
todo en mi música. Pero siento que sí tenemos la
capacidad para ser originales.
Speaker 3 (06:10):
Te gustaba la controversia entonces?
Speaker 2 (06:12):
No, no me gusta. No me gusta, pero creo que
del cielo es lo que somos violentos y hay veces
que sí tenemos que sacar el lápiz y decir cuatro
verdades
Speaker 3 (06:25):
con respeto.¿ Cómo tú lo utilizas en las letras?¿ Qué
temas te ha tocado abordar en esa dirección de controversia?
Speaker 2 (06:36):
Déjame ver, que no sea tan obvio. Bueno, tengo un
tema que se titula Tibios. Y realmente el primero que
se declara tibio soy yo, porque¿ quién no ha sido
tibio en los caminos del Señor, verdad? Con tantas adversidades
que tenemos. Y sí, en mi tema de tibio, toco
muchas cosas que pasaron bastante a estar aquí en Puerto Rico,
(06:56):
en diferentes iglesias, pero sin decir nombres, porque aparte vamos
a acosar, no estamos en un plano de acosar, sino
de llamar la atención, de decir que hay una manera
diferente de hacerlo. Las canciones controversiales que yo pueda hacer,
Realmente no entro en acusaciones, sino en que sí había
(07:17):
una manera mejor de hacerla. No la correcta, porque razones
correctas tenemos todos bajo nuestro criterio. Pero sí una manera
de reflexión.
Speaker 3 (07:29):
Cómo tú logras presentar el Evangelio de Jesús dentro de
tus obras?¿ De qué forma tú logras hacerlo? sabemos que
el reggaetón o el trap o la música urbana en
general es un género que muchas personas tienen sus issues.
Y aún con todo lo que se ha avanzado, hay
(07:50):
mucha gente que todavía no pasa esta música dentro de
la iglesia.¿ Cómo tú logras hablarle a un joven o
a las personas que consumen tu música sobre la figura
de Cristo en tus obras?
Speaker 2 (08:05):
Pues mira, Gracias a Dios cuento con una iglesia que
me apoya al 100%, y yo digo que mis primados
siempre son para mi iglesia, siempre que saco un tema,
mi iglesia va a abrir la puerta a tocarlo en
mi iglesia, y dentro de mi iglesia tampoco todo el
mundo lo recibe, no es mal. Pero yo pienso que
esto es una música que está hecha para el que
(08:25):
la quiera consumir, como las comidas, como los lugares, tú
lo vas a todos los lugares donde tú te sientas cómodo.
siempre y cuando tú abras una puerta a escuchar una
canción mía o de alguno de los colegas, yo pienso
que lo primero que tienes que hacer es cerrar tu
oído al ritmo. Si tú cierras el oído al ritmo,
yo te puedo cantar cualquier canción mía en modo poema
(08:46):
y tú lo vas a escuchar en un modo diferente,
porque lo que estamos juzgando es el ritmo, no estamos
juzgando nada más. En mi caso personal, que yo he
cantado trap, he cantado reggaetón, rap, yo quizás le quito
un poco de variedad al reggaetón porque yo pienso que
el rap te permite escuchar la letra el reggaetón te
hace como que moverte pero entonces si yo te pongo
(09:10):
un rap lento de conciencia y en los primeros 20 segundos
llamo tu atención con lo que voy a cantar en
la canción créeme que tú vas a ponerle stop a
lo que tú estés haciendo y vas a escuchar la
historia Tengo una canción que se titula Vida Real, que
desde el momento uno estás escuchando una historia. Si tú
paras la canción en los 30 segundos al minuto, no vas
(09:30):
a escuchar el desenlace. Y ese tipo de música es
el que yo quiero que llegue allá, porque es el
que te trae algo diferente, nuevo, más de lo mismo.
Porque para ponerte a bailar, escuchamos merengue, escuchamos lo que sea, pero...
Una canción, la que sea, con un contenido que sea
realmente de parte de Dios, porque no todo el mundo
(09:53):
está conectado a la fuente realmente. Claro
Speaker 3 (09:57):
claro. Hablar un poquito de un EP que tú realizaste
que lleva por nombre Holy Way y en qué se
diferencia de tus trabajos anteriores y no solamente de tus
trabajos anteriores, en qué se diferencia de algún producto que
provenga de la calle, cuál es la diferencia entre uno
y otro.
Speaker 2 (10:16):
Pues mira, Holy Way fue mi antes y mi después.
Hollywood fue cuando Chris Melody llegó a mi vida, que
es mi productor actual, ¿verdad? Antes yo estaba trabajando con
otros productores, pero simplemente era pagar por su trabajo y
hacer música. Y yo estaba haciendo todo yo solo, prácticamente.
Cuando Christian llega a mi vida, todo cambió. Fue una
(10:39):
conexión súper increíble. Musicalmente nos conectábamos brutal. Y un día
de oración, Dios me da ese título, Hollywood. Entonces, aquí
está presente David González, que es el que me hace
todos los videos y todo eso. Y David me dijo, oye,
pero es que Hollyway es un número que se oye
(11:01):
como medio gringo, la gente no te va a conseguir. Yo,
pero es que es lo que Dios puso en mi corazón. Entonces,
vamos a confiar y vamos a trabajar en eso. Y
realmente fueron canciones bien intencionales las que se hicieron en
ese disco. Y hasta el sol de hoy, Hollywood para
mí ha sido mi marca. Y fueron canciones que sí llegaron,
(11:24):
canciones con mucho peso, que si te cuento el testimonio
de cada canción, increíble. Y se marcó un antes y
un después porque sentí que fue mío, sentí que fue
del corazón al estudio y del estudio a las plataformas.
Y he sentido el respaldo de Papito Dios, que es
el principal, ¿verdad? Si yo siento a Dios en el asunto,
(11:44):
lo demás fluye a sol.
Speaker 3 (11:46):
Excelente. Sobre el tema Código Celeste,¿ cómo tú seleccionaste a
las personas que compartieron contigo en ese proyecto y además
de ese equipo? Pues mira...
Speaker 2 (11:57):
prácticamente de la misma manera, Código Celeste era un disco
mío personal, claro que iba a tener unos invitados, pero
lo que se llama Combo Celeste, que es el intro
del disco, que ahí hay varios artistas, literal, un día
estaba dormido, me levanté, y Dios me tenía enlistado de
personas que iban a trabajar en ese tema, y yo dije,
(12:17):
pues mira, le voy a escribir a todos, y automáticamente
de todos fue un sí, se trabajó, se hizo el
El concierto en enero fue todo un éxito gracias a
Papito Dios, a mi iglesia que me apoya siempre. Y
la realidad es que nosotros siempre hemos trabajado en unión.
Una persona que llegue, sea nuevo, sea viejo, yo digo, mira,
(12:39):
vamos a ponerle oración y vamos a darle con todo.
Y gracias a Dios, esa siempre ha sido mi receta
y siempre ha funcionado. Poner las cosas en las manos
de Papito Dios y él se ha encargado de orar.
Speaker 3 (12:51):
Excelente. Tu música aborda obviamente los temas de las caídas,
la superación. En tu biografía estuve leyendo que te habías
caído siete veces y te levantaste ocho.¿ Cómo tú enfrentas
esos desafíos y qué mensajes tú transmites?
Speaker 2 (13:10):
Mira, yo pienso que hay muchas direcciones, muchas direcciones. pero
todas se dirigen un solo camino que es Jesús no
importa la dirección, las decisiones que tomemos siempre Dios va
a estar ahí siempre va a llegar a tiempo es
(13:31):
simplemente confiar no detenernos porque si podemos tener un momento
de respiro, un momento de renovar fuerza yo considero que
por lo menos yo lo hago personalmente Un tiempo me
alejo de las redes sociales. Entonces me dedico a esta
(13:54):
relación de tú a tú con Dios. Y siento que
esa es la receta de que cuando venga la adversidad,
que siempre va a llegar, tengas situaciones o no, siempre
va a llegar una adversidad. Pero qué bueno saber que
Dios está. Que Dios esté en tu ecuación, que sea
el centro de todo lo que tú hagas. y créeme
(14:15):
que cualquier adversidad te vas a poder levantar.
Speaker 3 (14:18):
Excelente. Te pregunto,¿ tú has sacrificado lo que es tu
visión artística original para quizás crear piezas más vendibles, específicamente
en las redes sociales?¿ Sabes qué? Obviamente estamos en una
cultura donde lo que se viraliza es lo radical, lo controversial,
como me mencionabas ahorita. Mira
Speaker 2 (14:42):
qué te puedo decir? le he traído en la mente
y quizás indirectamente quizás lo he hecho en algún momento
pero yo realmente el que esté haciendo lo viral que
lo haga viral pero hay cosas que quizás yo no
me quiero relacionar con ellas aunque sea lo que le
(15:03):
esté funcionando a muchas personas para quizás alcanzar a más
personas pero si alcanzo a más personas les estoy alcanzando
con el mensaje correcto Y entonces para mí eso es
bien debatible. Y hay cosas que yo prefiero no hacer
o no tocar para yo no poner en juego mi fe.
Y porque no todo lo viral tampoco es muy bueno
(15:26):
para tu vida.
Speaker 3 (15:29):
Cómo tú integras lo que es tu fe en lo
que es tu arte? Como por ejemplo, el discípulo musical,
que creo que es otra obra que...
Speaker 2 (15:37):
No, el discípulo musical es el nombre como tal, DM20. DM20, oh,
ese es el nombre. Ese es el nombre artístico, el
significado de él. Realmente, yo si voy a hacer un
tema en que el centro no es Dios, prefiero no hacerlo, realmente.
Para mí, es como yo le estaba diciendo a mi
hijo en estos días, este que la música es nuestra
(16:01):
herramienta es nuestra herramienta nosotros que mis hijos también son
músicos la música es nuestra herramienta y el que nos
dio el talento es Dios o sea que yo treparme
en un lugar y cantar cualquier cosa que no provenga
de Dios es como un predicador que se trepa en
el altar y en vez de decir te espero con
los brazos abiertos Cristo te ama decir tengo un carro
(16:22):
caro tengo una casa grande pues entonces son palabras vacías
por eso yo siempre le digo a mis nenes mira
Que Dios sea el centro, porque esto es nuestra herramienta
y el talento nos lo dio Dios. Nosotros estamos encargados
de multiplicarlo.
Speaker 3 (16:35):
Excelente.¿ De qué manera entonces tú empleas lo que es
el versículo de la Biblia de Deuteronomio 21 en lo que
es tu vida y tu música? Porque obviamente... Cuando me
dijiste algo de discípulo musical, yo te dije al principio, ah, Deuteronomio 20, ¿verdad?
Porque lo sé con eso, pero también veo que tiene
(16:59):
una similitud. Es el único que ha cachado el código.
Speaker 2 (17:03):
Pues mira, es un versículo en donde habla sobre que
le hagas frente al ejército cuando esté sobre ti. Entonces,
para mí, que soy una persona bastante cobarde, yo me
considero una persona bastante cobarde respecto a treparme a un
lugar a cantar. Y como hablamos ahorita, yo siempre dije
(17:24):
que iba a ser una persona, un cantante de estudio,
pero eso no era lo que Dios tenía para mí.
Dios me empezó a abrir puertas y yo tuve que
empezar a bregar con mis miedos, con mis inseguridades y
empezar a tocar tarimas, tocar altares y cantar en diferentes lugares.
viéndome otras personas que yo admiraba y ellos estando ahí
y yo sintiendo ese temor, ese versículo llega a darme
(17:46):
fortaleza y a decirme, mira, no importa lo que tú
te enfrentes, yo estoy contigo y por eso eso es
parte de mi nombre.
Speaker 3 (17:53):
Excelente, excelente.¿ Qué tú opinas de lo que es la banalización, verdad?
Y dentro del contexto, es la palabra que quiero decir,
es la vanidad que hay dentro de todo esto, de
lo que son las obras de arte musicales, donde quizás
la viralidad es más importante que la calidad técnica o conceptual.
Speaker 2 (18:17):
En verdad. Bueno, esos son los temas que yo te digo,
yo prefiero no meterme. Pero es porque eso me hace
dudar de tu depósito. Cuando tú prefieres ese tipo de vida,
ese tipo de reacción. Mira, yo tengo un amigo que
yo creo que ya pasó por aquí, Samir. Samir, le
(18:40):
hago la atención, dice que se salve uno. Y ese
siempre ha sido nuestro concepto. Yo le digo a Samir, Samir,
yo puedo hacer un tema. Invertir no sé cuánto dinero
en ese tema, en promociones y todo eso. Y a
mí lo que me interesa es que se salve uno.
Si salvo la persona, para mí el trabajo está hecho.
Valió la inversión económica, valió el tiempo, valió el esfuerzo.
(19:03):
Y cuando a ti te importa más 100 likes, 1000 likes o
irte a mirar en las redes sociales y cuando te
toca el tiempo de cosecha, no cosechaste nada. Entonces, por
lo menos eso es un concepto al cual yo no...
no practico. Sí, es bueno trabajar lo que tú hiciste,
(19:23):
la música que hiciste, es bueno trabajarla y de vez
en cuando pagar una que otra promoción para que eso
llegue a más personas. Pero el detalle no es que
llegue a tantas personas, es que llegue a las personas
correctas y que cuando vayas a cosechar, sí tengas cosecha.¿
Speaker 3 (19:36):
Tú has recibido algún testimonio de alguno de tus temas,
que alguien haya sido impactado o que alguien haya dicho, mira,
yo estaba pasando por este proceso y escuché esta canción
tuya y me registró?
Speaker 2 (19:48):
Mira, sí, este, el mismo Samir, este, en un momento
dado Samir estaba apartado y yo hice una canción que
se titulaba Volver a Casa y Samir me escribió, mira, Ismael,
escuché este tema y gracias a este tema, este, me
reconcilié con el señor y hasta el sol de hoy
Samir está súper, súper activo en la música, este, también
(20:10):
cuando Farruko sacó el challenge de, este,¿ Cómo se llamó
el challenge que sacó? Que se fue bastante viral. Le
sacó un challenge y era un ritmo como que complicado
para mi voz. Pero con todo y eso yo dije, mira,
voy a escribir, a ver qué pasa. Lo hice. y
(20:30):
ese challenge lo subí a YouTube o sea, nunca Farruko
lo compartió, pero yo lo subí a YouTube y el
challenge empezó a moverse y en una semana tenía 50.000 vistas
sin pagar los centavos y estaba gente escribiéndome en Instagram,
en los mismos comentarios del video en YouTube un muchacho
de Cagua que está apartado y sintió la presencia de
(20:54):
Dios por medio de música urbana, sintió la presencia de
Dios Y para mí eso fue lo máximo, de verdad.
Ok
Speaker 3 (21:02):
ese tema que me estabas hablando de Farruko, si me
puedes profundizar un poco más.¿ Ero Chaya fue una canción
que grabaste?
Speaker 2 (21:11):
Él hizo la canción,¿ me puedes buscar cómo se llamaba?
La canción se titulaba Pasajeros, Pasajeros. Y era cuando él
se convirtió ahí y empezó a hacer música. Él hizo
ese challenge y soltó la pista con los coros de
él para que todo el que quisiera hacer su versión
(21:31):
le hiciera. Y ahí yo escribí y grabé mi versión
y la subí. Y esa canción, hice dos versiones de
la canción porque incluso una de las personas me estaba
pidiendo como que, La canción era muy corta, que se
acababa muy rápido. Y yo hice la versión más larga
también y la subí. Y entre las dos tuvimos casi 100.000 views. Ok, ok.
(21:53):
Super duro.
Speaker 3 (21:54):
Interesante.¿ Cuáles son tus próximos proyectos y tus objetivos para
el futuro?
Speaker 2 (22:00):
Pues mira, en este momento estoy trabajando un EP que
se titula Pan y Vino. Yo le digo a mi
productor que ese es mi capricho, porque son temas bien personales,
súper personales, y todos los ritmos están hechos como tipos sinfónicos. Sinfónicos,
(22:21):
pero con las baterías urbanas. Y estamos trabajando, ya están
todas las letras hechas, todos los ritmos hechos, empezamos a
grabar esta semana en Y sé que va a ser
algo diferente, pues porque en los lugares en donde esta
música no es muy aceptada, esto va a ser una opción.
Va a haber una opción para llevarle música urbana de
(22:43):
una manera un poco más aceptable y que puedan enfocarse
en las letras, que van a ser letras Súper, súper cristocéntrica.
Speaker 3 (22:52):
Excelente, excelente. Bueno, un consejo que quieran darle a todos
esos jóvenes que quizás estén aspirando a hacer música como
tú estás haciendo, quizás tener algún ministerio en esa dirección.¿
Qué le puedes decir?
Speaker 2 (23:04):
Pues mira, realmente métele a tus sueños. dobla tus rodillas,
consúltalo con papá, ve que es lo que Dios quiere
para ti, ¿verdad? Porque a veces nuestros sueños son pequeñitos,
pero el sueño de Dios para la vida de los
otros es enorme. Y creo, como te he dicho desde
(23:25):
el principio, si la vas a hacer Dios, si le
metes empeño, si lo... O sea, no necesitas mucho, porque
ahora la música urbana... Con un celular tú puedes hacer
muchísimas cosas, no necesitas grabar todo un estudio. Grabarte un
videíto con una pistita de fondo y que alguien correcto
lo escuche, se te van a abrir las puertas realmente.
(23:47):
Pero siempre tener a Dios de la mano y tratar
de que tu vida se convierta en un filtro, porque
en este género viene mucho con demasiado de todas las
direcciones y necesitas empezar a coger lo que es para ti,
lo que es correcto y lo demás, descartarlo de tu vida.
Popular Podcasts
Betrayal Weekly
Betrayal Weekly is back for a new season. Every Thursday, Betrayal Weekly shares first-hand accounts of broken trust, shocking deceptions, and the trail of destruction they leave behind. Hosted by Andrea Gunning, this weekly ongoing series digs into real-life stories of betrayal and the aftermath. From stories of double lives to dark discoveries, these are cautionary tales and accounts of resilience against all odds. From the producers of the critically acclaimed Betrayal series, Betrayal Weekly drops new episodes every Thursday. If you would like to share your story, you can reach out to the Betrayal Team by emailing them at betrayalpod@gmail.com and follow us on Instagram at @betrayalpod and @glasspodcasts. Please join our Substack for additional exclusive content, curated book recommendations, and community discussions. Sign up FREE by clicking this link Beyond Betrayal Substack. Join our community dedicated to truth, resilience, and healing. Your voice matters! Be a part of our Betrayal journey on Substack.
Stuff You Should Know
If you've ever wanted to know about champagne, satanism, the Stonewall Uprising, chaos theory, LSD, El Nino, true crime and Rosa Parks, then look no further. Josh and Chuck have you covered.
Dateline NBC
Current and classic episodes, featuring compelling true-crime mysteries, powerful documentaries and in-depth investigations. Follow now to get the latest episodes of Dateline NBC completely free, or subscribe to Dateline Premium for ad-free listening and exclusive bonus content: DatelinePremium.com