El regreso de Radiohead-El Rock en los Grammy-Hall de la Fama-ACDC.

Kiss, No Doubt, Disturb,Smashin Pumkins,Journey,Gorillaz,Bunburi, Aterciopelados,Sting , Santana y mucho más.

Episode Transcript

Speaker 2 (00:01):
Historias de Roca a través del tiempo. Este es Roca Domicilio,
el podcast con Alberto Marchena.

Speaker 3 (00:24):
Bienvenidos a una nueva edición de Rock a Domicilio Podcast,
historias de rock a través del tiempo. Mi nombre es
Alberto Marchena Jr. Este episodio de hoy trae noticias de
Radiohead y su regreso a los escenarios en una serie
de conciertos o de una gira que arranca inicialmente por Madrid.

(00:44):
Vamos a hablar sobre los nominados a los Grammys en
las categorías de rock de este año. Tendremos un resumen
de la ceremonia de los Rock and Roll Hall of
Fame y los nuevos miembros en una ceremonia que se
realizó el día sábado en horas de la noche. También
tendremos noticias de ACDC, por supuesto, Kiss, Tengo también por
aquí a Bon Jovi Journey, Enrique Bumburi, Carlos Santana, Megadeth

(01:10):
y muchos más. Así que bienvenidos a esta nueva edición
del podcast. Hoy, hoy digamos que... Voy a hacer algo
que nunca había hecho y que de alguna manera me
parece súper interesante hacer. Y es hacer este podcast en
compañía de una persona que digamos que nunca ha hecho

(01:34):
el podcast con esa persona. Y puede ser un poquito...
Debby Harry de Blondie Será mi asistente en el programa

(02:08):
del día de hoy de muchos de los datos que
les voy a contar. Y vamos a arrancar con Radiohead.
Radiohead regresa a los escenarios después de una muy larga
ausencia con cuatro conciertos que se han realizado en Madrid,
en España, en el Movistar Arena de Madrid. Cuatro conciertos
que comenzaron el día 4, el siguiente fue el día 5, el

(02:32):
siguiente fue el 7 y el último fue el concierto del día 8.
El concierto no fue en grandes localidades, fue en sitios
relativamente medianos, en arenas, porque la disposición del escenario era redonda,
una especie de un carrusel con unas pantallas que iban
a los lados. Impresionante realmente el despliegue del montaje de Radiohead.

(02:58):
era el regreso de la banda después de un largo
tiempo y valía la pena sobre todo varias cosas porque
digamos que la gira se anunció de una manera sorpresiva
los conciertos fueron inmediatamente no fue como la mayoría de
los artistas que anuncian una gira y los shows son
en un año después no como el caso de Rush
o cualquiera cantidad de bandas estos conciertos fueron inmediatos Y

(03:21):
se ve que la banda lo venía preparando hace mucho
tiempo y lo que más la gente le llamaba la
atención era los setlist, porque¿ qué iban a tocar? Porque
esta vez no tienen un lanzamiento de un disco, no
están promoviendo nada en especial y la banda tenía mucho
rato de no tocar en vivo. El año pasado se
habían colado unos rumores que podían regresar porque la banda

(03:41):
se había reunido después de mucho tiempo a hacer algunos ensayos,
pero todo quedó ahí quieto y no se supo hasta
que finalmente regresaron. Se anunciaron todas las fechas que, por supuesto,
fueron totalmente sold out. Voy a, entre otras, quiero recordar
cuándo fue la última vez que los Radiohead tocaron en vivo. Debbie,¿
cuándo fue la última vez que Radiohead había tocado en

(04:03):
vivo antes del 2025? Vamos a ver cuándo fue. La última
vez que Radio

Speaker 4 (04:15):
Jeteco antes del 2025 fue en el año 2018. Desde entonces no
han tenido más presentaciones en vivo. Si necesitas detalles adicionales
o algo más específico,

Speaker 3 (04:27):
Perfecto, o sea, en el 2018 habían pasado exactamente siete años
desde el último concierto de la banda Radiohead. Gracias, Debbie.
Entre otras cosas, una de las cosas interesantes fue analizar
qué tocaron. Tengo un resumen súper interesante de los tres
primeros shows y qué tocaron de cada uno de los discos.

(04:50):
Hay una cosa interesante de los shows de Radiohead y
es que en los tres primeros shows variaron las canciones
prácticamente entre un 40 y un 50% del setlist, cosa que
es realmente sorprendente. 40-50% del setlist que es bastante grande.
Y adicionalmente a eso, del 40-50% del setlist que cambiaron,

(05:15):
habían unas que sí estaban normalmente fijas en cada uno
de los shows. Aquí está el resumen de lo que
la banda tocó de cada uno de sus discos. Del
primer álbum, del Pablo Honey, no tocaron absolutamente nada en
los tres primeros conciertos. Cero, nada. Olvídense de Crypt, que
como saben, el grupo no toca esa canción, salvo cuando

(05:39):
tocan festivales y digamos que los empresarios lo obligan por
contrato a tocar la canción. sino evitan esa canción y
evitan cualquier cosa de ese álbum que la banda no
le gusta para nada, porque representaba un sonido que terminalmente
nunca se sintieron identificado a futuro. Del segundo álbum sí tocaron,

(06:00):
del The Vents tocaron en los tres primeros shows, a ver,
tocaron más o menos unas seis, siete canciones fantásticas, Fade
Black to Street, The Bend, Street Spirit, Planet Telex, Nice
Dream y Just, esos tocaron del The Bend, no tocaron
entre otras High and Dry, que es una de las

(06:21):
canciones que más sonó en radio. Del OK Computer fue
una de las canciones que más tocaron canciones. Del OK
Computer tocaron Let Down, tocaron Lucky, una que la gente
esperó muchísimo que fue No Surprises, tocaron Subterranean Homesick Alien,
tocaron Paranoid Android, Karma Police, Air Back y Exit Music
for a Film. Eso tocaron del OK Computer. De uno

(06:44):
de mis discos favoritos, que es el Kid A, pensaba
que iban a tocar más canciones, pero tocaron cuatro canciones.
Everything is in the right place, que prácticamente no ha
faltado en ninguno de los días. The National Anthem, Idiotic
y How to Disappear Completely. Del siguiente, del Amnesia, que
también esperaba que iban a tocar más, no tocaron tantas canciones.

(07:06):
Tocaron solo dos canciones, el Pyramid Sun y You and
Whose Army. Tocaron exactamente de ese disco. Uno de los
discos que más tuvo selección de canciones dentro del concierto
fue el Hell to the Teeth. De ese álbum tocaron
una buena cantidad de canciones. Tocaron The Glooming, tocaron Mixomatosis,

(07:27):
tocaron They're There, A Wolf at the Door. 2 plus 2 equals 5.
Y tocaron Sit Down, Stand Up. Deline Rainbows también tuvo
una buena cantidad de canciones. Body Snatcher, Videotape, We're Finished, RPG, 15 Steps,
Gigas Falling Into Place, All I Need, Mute y Reckoner.
Tal vez fue el disco que más tocaron canciones. Del

(07:49):
Kings of Limb tocaron dos canciones, Bloom y Separator. Un
lado B del Kings of Limb que fue de Dale Melb.
Y del álbum final que el grupo ha publicado, el
último disco que la banda publicó, el Amount Shaped Pool,
de ese álbum únicamente tocaron Full Stop, tocaron Daydreaming y

(08:15):
tocaron Pressing Stands. Ese ha sido el set list de
los conciertos de Radiohead. Los comentarios han sido buenos, ha
habido gente que se ha quejado un poco del sonido
en alguno de los shows, otra gente ha quedado maravillada
porque la banda ha sonado bastante bien, el escenario es
bastante original, es un escenario de 360, lo que digamos que

(08:37):
hace que el stage tenga que estar ubicado dentro de
la mitad del... digamos que del escenario que se coja
la banda ha escogido sitios pequeños y por eso ha
decidido hacer como unas mini residencias en cada una de
las ciudades que parece que es algo que está de
moda estas fechas inicialmente incluyen únicamente Europa no hay hasta

(08:59):
ahora ninguna fecha anunciada por lo pronto para Latinoamérica e
incluso no hay ni siquiera fecha para Estados Unidos de
momento solamente las únicas fechas que se conocen son esas
que les he contado Muy bien, vamos con un par
de canciones nuevas de esta semana y digamos que de
las sorpresas con las que no hemos encontrado esta semana

(09:21):
es que se editó un nuevo EP de la banda
Kings of Leon. Um, Kings of Leon, eh, habían publicado
un disco, eh, eh, al año anterior exactamente, y han
publicado un nuevo álbum, un nuevo EP que han llamado
simplemente EP2. Este EP2 trae cuatro canciones, una que se

(09:43):
llama All the Little Chip, otra que se llama Pit
to the Ring, otra que se llama The The Wolf.
Y esta, que es una de las cuatro canciones del álbum,
y es el regreso de los Kings of Leon, grabando
material de manera muy rápida, porque la banda digamos que
siempre se había tomado algún tiempo en grabar nueva música.
Aquí está el nuevo EP de los Kings of Leon,

(10:05):
esta canción se llama To Space.

Speaker 5 (10:23):
¡Suscríbete!¡ Suscríbete al canal! Suena

Speaker 3 (11:14):
muy bien lo nuevo de Kings of Liam. La canción
se llama To Space. Y otro de los lanzamientos de
esta semana es el nuevo álbum de la banda Portugal
The Man. Si ustedes lo recuerdan, hace algunos años atrás
fueron muy, muy populares. con una canción llamada Feel Still It,
que los puso a girar por todo el mundo. Inclusive
llegaron a los festivales de Lollapalooza y Stereo Picnic en

(11:35):
Colombia y en Sudamérica. Portugal The Man acaba de lanzar
un álbum completo esta semana que se llama Fish, y
de ese álbum aquí está el último de los que
se presenta como single de lanzamiento o single de presentación
del disco, este es Portugal The Man, y esta canción
se llama Neat.

Speaker 6 (11:52):
Neat.¡ Suscríbete al canal!

Speaker 7 (12:35):
sí

Speaker 3 (12:52):
La canción se llama NIT, es lo nuevo de Portugal Demand,
un álbum que ya pueden escuchar completo en todas las
plataformas de streaming porque ya está disponible. Esta semana se
conocieron los nominados a los premios Grammy edición del 2026. Esa
ceremonia se va a realizar el próximo año. y tengo

(13:13):
los nominados en las categorías más importantes. Quería de paso preguntarle,
quería de paso, quería recordarles un poquitico cuáles son los
nominados en las categorías de rock y de música alternativa
de este año. Pero antes de entrar con los nominados

(13:33):
en las categorías de rock de los Grammy, déjeme preguntarle
a Debbie,¿ cuándo será la próxima edición de los premios
Grammy en el 2026?¿ Qué día será la ceremonia? Genial, entonces
la próxima ceremonia de los Grammy será el

Speaker 4 (13:48):
primero de febrero de 2026. Si quieres, ahora podemos entrar en
detalle sobre los nominados de la categoría

Speaker 3 (13:58):
Muy bien, vámonos con los nominados en la categoría de
música rock. En la mejor interpretación rock, que es la
categoría número 14, hay un grupo que debo decir que no conozco.
Se llama Emil and the Sniffers. Voy a investigar porque
no tengo ni idea. Con la canción You Should Not
Be Doing That. Linkin Park aparece nominado por The Emptiness Machine. Turnstile,

(14:22):
que ha tenido un álbum excelente este año con Never Enough.
Hayley Williams, la cantante de Panamore, en su debut en
solitario con Never Enough. Y también, no, Hayley Williams con
Never Enough de Turnstile. Y John Blott junto a Nuno
Betancourt con la canción Changes, que fue grabada del concierto

(14:43):
Back to the Beginning, el concierto de despedida. de Ozzy
Osbourne y de los Black Sabbath, entre otras cosas. Así
que no deja de sorprender que John Blood aparezca nominado.
Mi favorito es Turned Steel, pero creyera que Linkin Park
podría llevarse ese premio. La categoría 15 es la mejor interpretación metal.

(15:05):
Ahí aparece Dream Theater por Night Tarot, Ghost por Lágrima,
Sleep Token, en su primera nominación en su historia en
los Grammys con Emergence, Spirit Box con Soft Spine y
Turn Still con Birds. Muy, muy difícil categoría, porque hay
álbumes realmente muy importantes. El álbum de Sleep Token y Ghost,

(15:28):
ambos álbumes que debutaron en el número uno de ventas
en su semana de debut en Estados Unidos. Y Slip
Token es el grupo, digamos, que más ha generado, digamos,
que ha dado que hablar en los últimos meses durante
el mundo del rock. Ya hay afiches a la venta
en todos los sitios. Es el grupo que está masificando
el sonido del rock, aunque no sea un rock puro

(15:50):
como muchos de los rockeros le encantaría. Turn Still con
un álbum fantástico y con esa canción que se llama
Birds es una categoría bien complicada. La mejor canción rock
aparece Nanny Jnell por As Alive As You Need Me
To Be. Aparece Sleep Token por una canción de ese
álbum que se llama Caramel. Aparece Hayley Williams por la
canción Glum. Aparece Turn Still por Never Enough y aparece

(16:13):
John Blood por Zombie. Si se dan cuenta... Los nominados
son los artistas digamos que nuevos dentro de la categoría
del rock que han dado que hablar este año. Ghost,
Sleep Token, John Blood y aparecen ya unos un pocos
con mayor trascendencia como en el caso de Nanny Schnell
y Hayley Williams. La mejor canción rock aparece Deftones con

(16:36):
Private Music, Hame con I Quit, Linkin Park from Zero
es el mejor álbum rock Turnstile con Never Enough y
Idols de John Blood. Tremenda dura categoría. Digamos que yo
descartaría los álbumes de Haim, pero Deppstom, Linkin Park y
Turnstile son tres muy buenos discos y unos muy buenos nominados.

(17:00):
Y John Blood tiene una campaña de marketing brutal detrás
de él que no sería nada difícil que terminara ganándose
ese premio. O sea, por eso digo que es una
categoría muy, muy dura. En Mejor Interpretación de Música Alternativa
aparece Bon Iver con Everything is Peaceful Love, The Cure
que regresa a las nominaciones con la canción Alone, Turn

(17:22):
Still con Seeing Stars, Wet Leg con Mank Toad, Hayley
Williams con Parachute. El mejor álbum de música alternativa aparece
Bon Iver con Sateful Fable, The Cure con su álbum
Some of Love's Word, Tyler, The Creator con Don't Tap
the Glass, Wet Lake con Monsterizer y Hayley Williams con Ego,

(17:44):
Death and the Bachelor Party. Una competencia dura, pero... Yo
diría que mi álbum favorito aquí sigue siendo el álbum
de The Cure. A pesar que hay unos muy buenos
discos como el álbum de Turnstile. No recuerdo cuánto fue
la última vez que The Cure se ganó un Grammy.
Y si alguna vez se ganó un Grammy. Debbie,¿ alguna

(18:06):
vez The Cure se ha ganado un premio Grammy? Vamos
a ver qué nos dicen, qué nos cuentan. A ver
si finalmente se ganó un Grammy o no. Veamos.

Speaker 4 (18:19):
Así es, The Cure nunca ha ganado un Grammy, aunque
sí han sido nominados en varias ocasiones, incluyendo en dos
mil veintiséis.¿ Quién sabe si en el futuro logran llevarse
ese premio? Si quieres saber más detalles, me avisas.

Speaker 3 (18:33):
Ok, nunca se han ganado un Grammy The Cure, increíble.
Sería una muy buena oportunidad para darle a The Cure
un premio Grammy. Vamos con un par de estrenos de
esta semana, y de los estrenos de esta semana tengo
la nueva canción de Jimmy Edward, Hasta ahora es solamente
un sencillo de adelanto. Esta canción se llama Failure. Jimmy

(18:53):
It Work es un grupo que tiene una de las
canciones más sonadas en la radio en todos los tiempos
que se llama The Middle. Y este es el nuevo
lanzamiento del regreso de Jimmy It Work con una nueva canción.

(20:12):
Lo nuevo de Jimmy Edward se llama Failure y de
aquí les traigo otra nueva canción, es lo nuevo de
la banda Finger Eleven, su nuevo álbum ya está publicado,
se llama Last Night on Earth y de ese álbum
aquí está esa nueva canción que se llama The Monthend,
lo nuevo de Finger Eleven.

Speaker 8 (20:34):
Where I am I couldn't say I wandered and I
can't seem

Speaker 7 (21:12):
Suscríbete al canal!

Speaker 3 (21:41):
Lo nuevo de Finger Eleven, buena canción, se llama The
Month Time. Y dejamos ese estreno para irnos a la
ceremonia del Rock and Roll Hall of Fame que se
celebró en la ciudad de New York el día sábado
en hora de la noche. Fue transmitido por Disney Channel
a lo largo y ancho de todo el planeta. Por
Disney Channel, no, por Disney Plus, la plataforma de streaming.

(22:04):
Y que era disponible para... El resto del planeta a
través de Hulu en Estados Unidos y Star Plus o
no sé cómo se llame hoy en día en Latinoamérica.
La ceremonia, digamos que estaba centrada en lógicamente los artistas
que estaban nominados este año y pues nominados no, que

(22:26):
fueron inducidos dentro del Rock and Roll Hall of Fame.
El primero de ellos fue Bad Company, con el que
se abrió la ceremonia. Lamentablemente, Paul Rogers, el cantante de
Bad Company, nunca pudo asistir a la ceremonia. Fue una
decisión de última hora. A pesar de que su voz
está bien y mandó un video grabado, viene sufriendo una
serie de problemas de un tromboembolismo, aparentemente. que lo podía

(22:52):
poner en riesgo por lo largo del viaje que le
tocaba hacer, así que decidió no asistir a la ceremonia.
El único que asistió fue el baterista de la banda,
que tocó con un grupo realmente increíble en vivo en
el escenario, una banda que entre otras incluía a... A
Chris Robinson también de los Black Crowds entre ellos. Una

(23:13):
banda increíble que tocó al frente de Bad Company. Brian
Adams también estuvo ahí. Joe Perry de Aerosmith también estuvo
tocando junto a Bad Company. Otro de los que, otro
de los, bueno, después vino Salen Pepa que venía del
mundo del hip hop y que entre otras hicieron una
muy buena presentación. The White Stripes, los ojos estaban puestos
sobre White Stripes específicamente por una razón, porque la gente

(23:36):
soñaba con la reaparición de Meg White, que era la
baterista de la banda y exesposa de Jack White. Lamentablemente,
Meg no apareció, simplemente Jack dijo cuando leyó el mensaje
al recibir el premio que ella había escrito las palabras
que ella prácticamente iba a decir. y que le mandaba

(23:57):
a todos muchas gracias por haber sido incluida dentro del
hall de la fama del rock pero no asistió a
la ceremonia ni siquiera Jack White cantó en la ceremonia
digamos que Olivia Rodrigo hizo una presentación acústica de la
canción de la banda que se llama We're Gonna Be
Friends y después 21 Pilots hizo una versión del famoso clásico

(24:18):
de The White Stripes llamado Seven Nation Army lo curioso
es que tocaron la canción con bajo y no con
guitarra y efecto que es como normalmente la toca Jack
White después el siguiente premio estoy tratando como de ir
en orden el siguiente premio de la banda Warren Simon
que es un músico del género del rock clásico Soundgarden

(24:41):
era una de las más esperadas presentaciones se reunió todo
el line up original de Soundgarden lógicamente sin tener a
Chris Cornell a bordo y hubo dos momentos interesantes y
fue las dos vocalistas que utilizaron para el show. Una
de ellas es Taylor Monson, que para recordarles un poquitico

(25:02):
es la cantante de la banda The Pretty Reckless. Ella
también fue actriz durante muchos años. Y si quieren recordarla
de manera más clara, si alguna vez se vieron la
película de The Grinch, la original, que si no me
equivoco fue hace 25 años, la protagonizada por Jim Carrey, Cindy
Lou es Era la niña de la película que después

(25:22):
se terminó convirtiendo en una actriz un poco más madura
y la estrella de rock de la banda Pretty Reckless.
Taylor Momsen en los últimos años se ha desligado de
la actuación y se ha concentrado en tocar y dedicado
al 100% prácticamente a su banda. Lo curioso es que
Jim Carrey fue el encargado de presentar a los Soundgarden

(25:45):
o de dar el discurso de bienvenida al Hall de
la Fama del Rock. Entonces digamos que hubo una pequeña
reunión de The Grinch en fotos en el backstage, incluso
cuando él mismo fue a presentar a quienes iban a cantar.
La otra cantante que también hizo canciones para Soundgarden fue
Brandi Carlile. La hija de Chris Cornell también al final

(26:06):
después de esa presentación de los Soundgarden con esas dos
vocalistas invitadas, cantó en una versión acústica muy bonita. La
canción Fell on the Black Days. La hija de Chris
Cornell viene cantando hace mucho rato y ha publicado varias canciones.
Inclusive creo que alcanzó a publicar un disco. El siguiente
show de la noche fue para Cindy Lauper, que hizo

(26:29):
un show bien interesante. Ariel Levine cantó con ella Girl
Just Wanna Have Fun, entre otras cosas. Otras cositas para
destacar ahí, Joe Cocker, otro que ingresó al Salón de
la Fama del Rock, que lamentablemente ya murió hace varios años.
Y el show que hicieron con Joe Cocker fue espectacular.
Al final fue el show de cierre cuando cantaron Brian

(26:51):
Adams y Nancy Wilson de A Heart. Una cantidad de
artistas que tocaron para el show de Joe Cocker haciendo
With a Little Health for My Friends. Y Chubby Checker
que apareció en vivo desde un escenario recibiendo su premio.
Una ceremonia interesante, digamos que ha habido otras más emotivas
en el pasado, pero fue buena y vale la pena verla.
Sobre todo hay una cosa que me gusta mucho de

(27:12):
la ceremonia del Rock and Roll Hall of Fame y
es que todos los shows son totalmente en vivo. Ahí
no se puede, ahí no son unos Grammy ni unos
MTV ni nada de eso, son shows totales. totalmente en vivo.
Si usted no canta y toca en vivo, olvídese de
participar en el show. Entonces uno tiene la oportunidad de
ver bandas tocando en vivo que lo hacen demasiado, demasiado

(27:33):
bien y uno nota la diferencia de lo que es
realmente la música en vivo. Por eso es que vale
la pena ver esa ceremonia del Rocker Hall of Fame
porque son grandes músicos participando en el evento. Vamos con
un par de estrenos más adicionales de esta semana. Esta
es una banda de metal muy bueno que me viene
gustando desde hace un buen rato. Ellos se llaman Casket

(27:54):
y esta canción es su más reciente lanzamiento de un
álbum que acaba de ser publicado completamente que se llama
The Only Heaven You'll Know. Aquí está lo nuevo de Casket.
La canción se llama Lost in the Bilems. Nuevo lanzamiento
de esta semana.

Speaker 7 (28:16):
sí sí

Speaker 3 (28:57):
Le recomiendo esa banda, se llama Casket. El nuevo álbum
ya está completo publicado. Se llama The Only Heaven You'll Know.
Y otro de los estrenos de esta semana es un
adelanto nuevo de un próximo disco de los New Fan Glory,
perteneciendo a esta onda que no se deja desaparecer ni
borrarse del planeta, que es el New Punk. Aquí está

(29:18):
The New Fan Glory y su nuevo lanzamiento se llama
Treat Yourself.

Speaker 7 (29:22):
Always, whenever you beat your past, ¡Gracias!¡ Suscríbete al canal!

(30:16):
sí sí sí

Speaker 3 (30:36):
Nuevo de New Fan Glory se llama Treat Yourself. Bien,
vamos a centrarnos ahora en una de las cosas que
más ha causado, digamos, que ha dado que hablar en
las últimas semanas en el mundo del rock en Latinoamérica
y es la gira más reciente de ACDC. Hay mucha
gente molesta en Latinoamérica, en Sudamérica sobre todo, porque únicamente

(31:00):
se utilizaron se utilizaron tres países de Suramérica para hacer
la gira, que fue el caso de Brasil, Chile, y
Buenos Aires. Ya lo habíamos anticipado en el episodio de
la semana anterior, porque las fechas inclusive se lanzaron el
lunes de la semana anterior, y ya habíamos dicho que

(31:20):
ya se había colado por diferentes empresarios que le habían
hecho cualquier cantidad de ofertas, y las cosas no salieron.¿
Por qué ACDC no giró en... En Sudamérica, en países
como Colombia, siendo que Colombia tenía el potencial para llenar
un estadio, inclusive tenía el potencial para abrir una segunda fecha.

(31:42):
Muchos dicen que hubiera llenado dos estadios, que si Guns
N' Roses llenaba dos estadios,¿ por qué no lo iba
a hacer ACDC, que nunca había vendido? Es un argumento válido.
Yo pienso que hubieran llenado un estadio y el otro
hubiera quedado... Por lo menos tres cuartos vendido. Sin embargo,
la banda decidió concentrarse en Brasil, Chile y Argentina. Además

(32:02):
del show de México para incluir toda Latinoamérica. Primero que todo,
hicieron dos cosas. Anunciaron unas fechas para para Sudamérica exactamente
en febrero y marzo. y anunciaron unas fechas a partir
de julio para Estados Unidos. En Estados Unidos habían girado
este año, yo tuve el chance de verlos en Tampa,

(32:22):
pero habían girado en algunas, habían dejado por fuera muchas
ciudades que decidieron incluir en esta gira. Por ejemplo, incluyeron Atlanta, incluyeron, bueno,
incluyeron también Canadá, entre otras cosas, y solo repitieron en
un solo sitio que se llama Las Vegas, pero ya volvieron,
ya incluyeron San Francisco, que no lo habían incluido, entre
otras cosas. Y sin embargo, todavía faltan algunas ciudades de

(32:46):
Estados Unidos por incluir, pero inclusive, por ejemplo, ya tocaron,
ya incluyeron Nueva York, que incluye a New Jersey, en
Port Ruffle, que es el mismo estadio donde tocó Oasis,
que es prácticamente atravesando el puente de Nueva York a
New Jersey, así que no es mayor complicación, ese estadio
queda en toda la entrada, inclusive ahí juegan el equipo
de fútbol americano de Nueva York, juega inclusive en ese

(33:09):
estadio que queda en New Jersey, que es un estado diferente.
Pero bueno, vámonos a concentrar en Sudamérica. Ya lo he
explicado en muchas ocasiones, ya lo he dicho en muchas ocasiones.
La razón por la que la banda no tocó en
Colombia básicamente fue un tema de costos y de logística.
Hay que tener en cuenta una cosa y es que

(33:29):
esto es un negocio. no es una cosa diferente a
un negocio. Y aquí no hay sentimentalismo de que el
grupo quiso tocar o no tocar. Ese romanticismo de los
fans hay que por momentos dejarlo al lado si usted
es fan y pensar lógicamente como los empresarios de ACDC

(33:52):
y como en algún momento la banda puede llegar a
pensar en términos que se llama negocio. Escogieron Sao Paulo,
Santiago y Buenos Aires porque son tres ciudades que tienen
una ventaja y es que están conectadas por vía terrestre
para mover toda la carga. Si venían a Colombia ya
no podían utilizar vía terrestre para mover la carga de

(34:13):
los conciertos, tenían que utilizar avión para moverse hacia Colombia.
Entonces el grupo se la jugó con un poquito con
lo que por ahora está de moda en el mundo
y es no girar en todas las ciudades, escoger ciertas
ciudades específicas como ha hecho Bon Jovi en las ciudades
que anunció para su gira europea y de Estados Unidos.

(34:34):
y hacer muchos conciertos en esa área y tratar que
toda la gente vaya a ese sitio, como hizo Oasis
en Estados Unidos, que solo tocó en tres o cuatro ciudades,
no pasó finalmente de ahí. Entonces la ventaja de Sao Paulo,
Santiago y Buenos Aires era que podían hacer muchas fechas
en cada una de las ciudades o múltiples fechas y
adicionalmente a eso tenían una ventaja y la otra ventaja

(34:57):
era que podían movilizar la carga por vía terrestre, que
eso bajaba los costos de una manera impresionante. Además, el
grupo también, entiendan una cosa, Angus no está tan mayor,
sin embargo, Brian Johnson ya tiene 78 años de edad. Entiendo
que haya mucha nostalgia porque es muy difícil que ACDC

(35:19):
Vuelva a regresar a Latinoamérica o a Sudamérica específicamente, porque
Brian Johnson ya está muy, muy mayor, 78 años de edad.
Y bueno, hay artistas que giran hasta teniendo ochenta y
pico años de edad, pero es que una cosa es
cantar en un tono específico y otra cosa es cantar
el tono de las canciones de ACDC, que es muy duro.

(35:41):
Por eso es que había tanta ansiedad en Colombia para
ir a ver a ACDC y que tocara Colombia porque
sabíamos que si no iba no era muy difícil que
lo pudieran ver por lo menos en este país. Sao
Paulo hizo la jugada. Tres fechas sold out en Sao Paulo.
Buenos Aires arrancó con tres fechas y arrancó con dos

(36:02):
fechas e hizo sold out en tres las tres fechas
que publicó fueron publicando fechas poco a poco o sea
tres estadios en Buenos Aires tres estadios en Sao Paulo
y Santiago sold out del primer show y ya lanzaron
una segunda fecha hay rumores incluso de una posibilidad de
una cuarta fecha en Buenos Aires no se sabe el

(36:25):
fanatismo por ACDC por el rock en general en Argentina
siempre es muy grande como se conoce y la conexión
de ACDC con Buenos Aires es muy grande, en general
con muchos grupos, Argentina está considerado una de las grandes
plazas de rock en el mundo más allá de cualquier
rivalidad por fútbol y cosas que existan es una de

(36:47):
las grandes plazas que tiene el rock es una gente
que responde muy bien a los conciertos, que hace todo
por ir a los shows y para ACDC tiene una
doble connotación Yo quería preguntarles cuándo fue la última vez
que ACDC tocó en Argentina. Me gustaría saber. Vamos a ver.¿

(37:12):
Cuándo fue la última vez que ACDC tocó en Argentina?
Porque entre otras cosas, de esa última vez que ACDC
tocó en Argentina, adicionalmente ellos grabaron un álbum en vivo.

Speaker 4 (37:27):
Última vez que ACDC se presentó en Argentina fue en
diciembre de 2009 en el Estadio River Plate y ahora tienen
planes de volver en 2026. Así que los fans argentinos estarán
de fiesta pronto.

Speaker 3 (37:40):
Bueno, planes no ya son realidad, pero adicionalmente a eso,
esa gira fue tan exitosa que incluso editaron un álbum
en vivo grabado en Buenos Aires. Para que ustedes más
o menos tengan idea, hay un álbum en vivo de
esa gira grabado Y que ustedes lo pueden encontrar en
todas las plataformas de streaming. Inclusive está editado en disco
y en vinilo. Se llama En Vivo en River Plate.

(38:02):
El álbum salió inclusive tres años después, en el 2012. Incluye
todo el show completico. 19 canciones del show. O sea
que hay una historia importante de ACDC en Argentina. Digamos
que es la plaza... cumbre de la banda de su
gira de Latinoamérica. Entonces, no se extraña inclusive que hasta

(38:24):
una cuarta fecha parece, no parece fácil, pero no tendría
nada de difícil. Sé que muchos fans han intentado de
Colombia comprar boletas para el show de Argentina. No es
un tema fácil porque lógicamente entre la reventa que se
va a producir y la gente que el apasionamiento del
público argentino, sé que muy pocos realmente lo lograron. La

(38:46):
jugada era más apostar por por Chile, inclusive creo que
todavía tienen tiempo de comprar boletas para la segunda fecha
de Chile lógicamente para muchos ir a Argentina es mucho
más atractivo que ir a Chile, inclusive hasta por costos
Chile es más costoso por supuesto que Argentina entonces la
cosa digamos que se complica por ese lado Y la

(39:08):
otra noticia que tenía para contarles también, dejando a ACDC
al lado, es con Kiss. Kiss tiene un par de
noticias interesantes esta semana y es que ustedes saben que
Kiss se va a reunir en Las Vegas en los
próximos días, prácticamente más o menos en menos de 10 días,
casi en una semana. en una convención que emula lo

(39:28):
que Kiss hizo durante mucho tiempo, que eran los cruceros
de Kiss, donde hacían versiones diferentes, artistas invitados, y la
banda tocaba en muchas ocasiones de manera acústica y todo.
Eso lo han trasladado a Las Vegas en un evento
especial fijo en un determinado hotel. Y va a ser
la primera aparición de Kiss después de su concierto de despedida.

(39:51):
Y Kiss está programado para tocar en varios shows sin máscara,
sin su indumentaria tradicional. Y el único que no había
confirmado su participación, bueno, ya sabemos que Ace murió hace
algunos días, Peter Criss no va a estar. Pero del
grupo que tocó hasta el final, que eran Paul, Gene,
Tommy Taylor y Eric Singer, todos estaban confirmados menos Eric Singer.

(40:15):
Aparentemente no habían llegado con un acuerdo con Eric Singer.
Y la semana anterior, tipo jueves más o menos viernes,
entre miércoles, jueves y viernes, se confirmó la participación de
Eric Singer, que inclusive apareció en un video. Vamos a
ver qué repertorio va a tocar Kiss en ese evento.
Ojalá no toque los mismos clásicos de siempre que han
tocado y se dediquen a tocar la música de la

(40:39):
época en la que no tenían máscaras, que sería lo
más interesante ver. Ahora hay una cosa curiosa. Bruce Kulik
también va a participar en el evento. Kulik fue el
guitarrista que la banda utilizó en sus días desenmascarados en
la mayoría de los discos, aparte de Vinnie Vincent y
de Mark St. John. Y Bruce Cooley va a participar,

(40:59):
o sea que de pronto terminamos viendo a Tommy Taylor
y a Bruce Cooley tocando juntos en un escenario, porque
digamos que la época de los discos importantes de Kiss
de los 80, la mayoría de ellos fueron con Bruce Cooley.
Eso por ese lado. Y por el otro lado, The
Kiss se confirmó una edición especial de aniversario del famoso

(41:21):
disco de su álbum Alive. Ese es el disco, digamos
que más querido por los fanáticos de Kiss. porque entre
otras cosas fue el disco que lo sacó prácticamente de
su casi cercana desaparición. Ahora se va a editar en
una versión especial en muchísimos formatos. Inclusive hay una de

(41:43):
las versiones que incluye el concierto principal, pero adicionalmente, además
de su concierto principal, recuerden que el disco de Kiss,
el álbum, no es un concierto específico. sino es un
concierto que se tomó de varios shows y que inclusive
después pasó por el estudio y después de pasar por
el estudio lo que se hizo fue que se retocaron

(42:06):
muchas canciones para que uno primero que todo como para
perfeccionar realmente El para perfeccionar realmente el digamos que el
la calidad del sonido que tenía una cosa y es
que sus vestidos rozaban muchas veces con los micrófonos y
producían ruidos eso hubo que pasarlo por el estudio para

(42:26):
filtrarlo o instrumentos que de pronto cuando tocaban en vivo
no quedaban bien. Y se han editado muchísimas versiones de
esta edición de aniversario. La más costosa es una edición
de 400 dólares, que es un super deluxe que tiene 8 LPs,
un Blu-ray que no es un concierto en video, sino
es el audio en 5.1, adicionalmente una cantidad que conviene con

(42:50):
un libro, calcomanías, stickers... una cantidad de material increíble y
de ahí para adelante hay muchísimas versiones una que tiene
cuatro CDs otra que es un poquito más corta que
solamente tiene dos CDs y bueno y una cantidad de
memorabilia alrededor de Kiss a mí me tocó la época
de Kiss y uno compraba un álbum de Kiss Y
venía lleno de stickers, de tatuajes y una cantidad de

(43:12):
cosas y han decidido mantener esa misma línea en este disco.
Además de eso, van a incluir las grabaciones originales de
varios de los conciertos que se utilizaron para armar el
álbum de Kiss a live en la versión sin filtros.
Así que para los fanáticos, de pronto, algunos se animan

(43:33):
y se gastan los 400 dólares. Conozco muchos en el mundo
que sin lugar a dudas se van a gastar los 400
dólares en esa caja de la Live de Kiss. Muy bien.
Otros lanzamientos de esta semana tienen que ver específicamente con
Of Monster and Men, una banda que tenía mucho rato

(43:54):
de no tocar y tiene un nuevo lanzamiento, los Of
Monster and Men. Es una canción que me gustó mucho,
se llama Fruit Bait, hace parte de un álbum que
se llama All Is Love and Pain in the Mouth
y el álbum ya ha sido publicado completo y este
es el primer, digamos que el... Uno de los tantos
adelantos que ha hecho del single, pero es el primero
y último de la colección de los que se lanzó

(44:16):
como single de adelanto. Of Monster and Many, la canción
se llama Fruit Bad. Like a fruit bad

Speaker 9 (44:21):
hanging tight.¡ Suscríbete al canal!

Speaker 3 (45:11):
Quería traerles antes de continuar el primer adelanto de la
caja de colección de aniversario del Kid de la Life.
Ya lo encontré porque se me había perdido, pero aquí
lo tengo. Esta es una versión de la canción Come
and Love Me, tomada del concierto en Davenport, Iowa, que
es uno de los shows que se utilizó para hacer
el álbum Alive. Aquí está Kiss en vivo, una de

(45:32):
las canciones del box set. I'm a capricorn and she's
a cancer She saw

Speaker 7 (45:38):
my picture in the music by the¡ Suscríbete al canal! ¡Vamos! ¡Vamos!

Speaker 3 (46:18):
Suscríbete al canal! La compilación incluye todos los éxitos de

(46:44):
Wimps o una buena cantidad de los éxitos. Yo soy muy,
muy fan de este grupo. Inclusive cuando en mis épocas
jóvenes tenía un afiche gigante de los Wimps en mi cuarto,
era súper fan de esta banda. Y la colección incluye
grandes canciones como Band on the Run, como Cilly Lobson,
como Helen Wills, como Let It Mean, Jet, My Love,

(47:09):
como Listen What the Man Said, como Leave and Let Die,
por supuesto. Bueno, Leave and Let Die está, entre otras cosas.
Estoy revisando porque de las cosas curiosas, sí, ahí está
Leave and Let Die, por supuesto. La canción que después
Guns N' Roses hizo un cover increíble. Muchos las conocen
por esa versión y no por la original de McCartney
& Williams, With a Little Luck. Y el disco cierra

(47:31):
con una canción que siempre me encantó de Williams y
que fue su último gran éxito. Y es una canción
que marcó esa época en la que los grupos de
rock se dejaron contagiar de la música disco. Y McCartney
con Whims hizo una canción disco que se convirtió en
un hit gigante en todo el mundo y se llamó

(47:52):
Goodnight Tonight. Así sonaba McCartney en la época que se
dejó contagiar por el disco, así como Rod Stewart en
Do You See Them Sexy y como Kiss and I
Was Made For Loving You. La canción se llamaba Goodnight Tonight. Wims,

(48:32):
el muy querido grupo de McCartney, que pues lógicamente acabó
exactamente en la década de los ochenta, comenzando la década
de los ochenta, el último álbum que publicó con Wims
se llamó Back to Eck, que no fue tan exitoso
y después volvió a engancharse en una carrera en solitario
que tuvo, que comenzó con mucha fuerza con un álbum

(48:53):
llamado Talk of War, que tuvo un número uno llamado
Ebony and Ivory, junto a Stevie Wonder, y también tuvo
una canción que se llamaba Take It Away, que marcó
su reunión junto a Ringo Starr. Bien, dejamos a un
lado esos lanzamientos y nos vamos a No Doubt. No
Doubt ha tenido un éxito que yo nunca me imaginé
que iba a tener en su residencia de Las Vegas.

(49:14):
Ya son 12 conciertos. La residencia de Las Vegas de No
Doubt comienza en mayo del próximo año, donde tienen fechas
que van 6, 8, 9, 13, 15, 16, sold out. Lanzaron las seis siguientes fechas, 21, 23, 24, 27, 29, 30, sold out.
Y ahora lanzaron las que dicen son las últimas en junio, 3, 5, 6, 10, 12 y 13.

(49:41):
Increíble el éxito de la residencia en la esfera de
No Doubt. 12 conciertos para el regreso de la banda,
que la última vez que los vimos fue tocando en
Coachella en la edición del 2024. Entre otras cosas, ha dejado,
está haciendo un poquitico la Phil Collins y es teniendo

(50:03):
su carrera junto a Paramore y adicionalmente su carrera en solitario.
Y esta semana, hace unos días había publicado material nuevo
de música y ahora el nuevo álbum se llama Echo
Dead and the Bachelor Party. Y adicionalmente a eso, entre otras,
tiene cuatro nominaciones al Grammy Hayley Williams en diferentes categorías.
Y adicionalmente a eso, publicó el disco primero en digital

(50:26):
y ahora ya está totalmente en físico. Anunció 20 fechas de
conciertos en solitario por Estados Unidos. Recuerden que cuando Hailey
hace música en solitario, se acerca mucho más al pop.
Cuando hace con Paramore, se acerca mucho más al pop,
al rock. Igualito que Phil Collins, aunque parezca mentira y
curiosa la comparación. Las fechas que Hailey ha anunciado hasta

(50:48):
ahora en Estados Unidos es Toronto, Boston, Filadelfia, New York, Chicago, Nashville, Austin, Auckland,
entre otras. Y los shows también se complementarán con fechas
en Inglaterra y en Europa para el mes de junio.
Así que se va en solitario Hailey Williams, que entre
otras tiene otra canción que no había sido publicada en

(51:08):
digital y que finalmente publicaron esta semana cuando el disco
ya apareció en versión física. O sea que es una
de las que no se habían conocido hasta ahora. Esta
canción se llama Showbiz. Aquí está Hayley Williams de su
álbum En Solitario. Me encanta cómo suena Hayley Williams en

(52:28):
solitario y me encanta también con Pan Amor. Otro de
los lanzamientos de esta semana es con un grupo que
todos queremos mucho que se llama Gorillaz. Gorillaz está preparando
un nuevo álbum de estudio, o ya está listo, que
sale el 20 de marzo del 2026, que se llama The Mountain.
Es un disco muy global que incluye música con músicos
de diferentes lugares del mundo, muchísimas colaboraciones hasta con músicos

(52:51):
latinos y una canción con trueno. que se conoció hace
algún tiempo, que se llamó The Manifesto. Otra que se
llama The Happy Dictator, que fueron los dos primeros adelanto.
Hasta Bizarrap de Argentina está incluido dentro de los músicos. Spark,
Johnny Mars, entre otros. Y esta semana lanza otra de
las colaboraciones del disco, el tercer adelanto de lo que

(53:11):
es su noveno álbum. Aquí está una colaboración junto a
los afamados por estos días, Idols. Aquí está Gorillaz con Idols.
La canción se llama The God of Lions ¡Suscríbete

(54:15):
Tercer adelanto del álbum de Mountain de Gorillaz se llama
The God of Lion junto a Idol. Ya está en
todas las plataformas de streaming. Una que no la ha
pasado bien este año producto de sus decisiones y de
involucrarse con la política es David Dryman, el vocalista de
la banda Disturb. Hace algunos meses atrás, cuando estaba caliente,

(54:36):
esos enfrentamientos entre Israel y todos los ataques a Gaza,
Dremion apareció en un video, en unas fotos, filmando con
su firma, firmando, no filmando, firmando con su firma, algunas
de las bombas que se lanzaron hacia la región de

(54:57):
Gaza contra supuestamente la gente de Hamas. De las cosas
complicadas de toda esta historia es que por supuesto se
ganó el odio de los grupos pro palestinos y eso
hizo que las presentaciones recientes de Disturbed se vieran interrumpidas
en muchas ocasiones por fanáticos pro palestinos que se encontraban

(55:21):
dentro de los conciertos y pues prácticamente llevó a la
cancelación de varias fechas que la banda tenía por diferentes lugares.
y además un distanciamiento, inclusive un show en Bélgica debió
ser cancelado por esa razón y también un distanciamiento importante
con algunos de los otros músicos, esta semana Damon Dremien

(55:42):
de Disturb, que es el líder de la banda, anunció
que el grupo se va a tomar un descanso indefinido
después de todo lo que realmente ha pasado, involucrarse en
política tan a fondo y de la manera como lo
hizo Dremien es un tema bastante complicado y delicado Cambiando
de tema a cosas más agradables, esta semana Billy Corgan

(56:03):
hizo una cosa que hace mucho no había hecho y
era expresarse muy bien de The Arcee, su compañera de
Smashing Pumpkins, recuerdan The Arcee fue la bajista de los
Smashing Pumpkins por muchos años. Dejó, debió dejar el grupo,
entre otros, por un problema serio de drogadicción que aparentemente
solo logró superar hace algunos años. El grupo fue golpeado

(56:25):
fuertemente por serios problemas de drogas, inclusive recuerden que el
tecladista Mel Boyne, Jimmy Mel Boyne, murió recientemente. por temas
de drogas, el baterista estuvo, Jimmy Chamberlain estuvo por fuera
durante mucho tiempo, y adicionalmente a eso, The Arcee debió
dejar la banda por problemas de droga, nada más James
Iha fue el que estuvo un poco más sano junto

(56:48):
con Billy Corgan, pero los demás tuvieron consecuencias muy, muy complicadas,
y durante mucho tiempo un distanciamiento muy grande entre Billy
Corgan y The Arcee, ella inclusive apareció en redes molesta
cuando cuando Corgan decidió otra vez... rearmar a los Pumpkins
y no incluirla... y él dijo que él no quería lidiar...
con sus problemas otra vez... en medio de una gira

(57:08):
de conciertos... y un regreso y horas de grabación... pero
esta vez dijo en una entrevista... que parte del éxito...
que el aporte de The Arcee... al álbum definitivo... de
la banda... era muy importante... su aporte a ese disco...
al Melon Calling de Infinity Sadness... que está cumpliendo 30 años

(57:29):
en estos días... Y dijo que fue, era clave el
aporte que finalmente hizo al grupo The Arcee. Ojalá, ojalá
algún día vuelvan a reunirse y la gente tiene mucha
nostalgia con que ella finalmente regrese a la banda. Un
par de lanzamientos,¿ les parece? Este que viene ahora y

(57:49):
que les voy a traer a continuación es el lanzamiento
más reciente de una banda que se llama The Silversong Pickups.
Esta canción es el primer adelanto de su próximo álbum
y la canción se llama The Breakage. Muy bien, ahora

(59:20):
vamos a centrarnos en dos bandas clásicas que son Journey
y Bon Jovi. Journey, recuerden que ha tenido cualquier cantidad
de problemas, sobre todo esa convivencia entre Jonathan Cain, que
es el tecladista de la banda, y Neil Sean, guitarrista,
que es miembro fundador del grupo, porque... Pero Kane tiene

(59:42):
un aporte importante porque ha compuesto canciones muy importantes en
la discografía de Journey, incluyendo Faithfully, Separate Ways, inclusive el
mismo Don't Stop Believing, entre otras, coescritor de muchas de
esas canciones. Y siempre ha habido un roce entre ambos
porque Jonathan Kane, el tecladista, es muy cercano al tema

(01:00:04):
religioso y su esposo inclusive es una colaboradora muy cercana
del ciclo religioso de Donald Trump. Y eso no le
gusta a Neil Sean. Y Jonathan Kenna ha acusado a
Neil Sean de ser un despilfarrador de dinero, inclusive dinero
de la propia banda que no pertenecía específicamente a él.
Eso ha creado una cantidad de problemas, eh... alrededor del

(01:00:27):
grupo y una convivencia muy difícil que llevó inclusive a
Jonathan Kane a publicar hace algunos días que después de
la próxima gira de Journey él muy probablemente iba a
dar un paso al lado y no iba a continuar
más con el grupo Eso aprovechó para que Neil Sean lanzara, dijeran, bueno,

(01:00:47):
este es el final de Journey y pusiera una gira
como la gira de despedida de Journey, que no dice despedida,
sino le pusieron Final Frontier Tour 2026. Y le han preguntado
a Neil Sean si este es el final de la
gira y dijo, no aclarado, si es el final de
la banda, dijo, no aclarado finalmente si es o no.¿
Qué tiene de característica esta gira? Va a durar cerca

(01:01:09):
de dos años y anunciaron los primeros shows en Estados
Unidos comenzando el 28 de febrero y extendiéndose hasta el 2 de julio.
O sea, toda la primavera, inclusive invierno, primavera y parte
del verano. Por la parte de la Florida, se tocan
en Tampa el 15 de mayo y el Jacksonville el 16 de mayo.

(01:01:30):
Creo que faltan muchas fechas seguramente para esta gira de Journey.
Solamente fechas en Estados Unidos Y prometen no tener opening act,
sino se va a llamar una noche con Journey. Van
a explorar canciones que nunca han tocado antes y que
van a hacer, digamos que con pausas, o sea, con
dos sets separados. Y además de Arnel Pineda, que es

(01:01:51):
su vocalista actual, van a utilizar... Otros vocalistas que la
banda tiene dentro de su propio grupo. Uno es el
tecladista que también hace vocales muy buenos. Y Dean Castronovo,
el baterista, que viene de tocar con ellos en Bad
English y mucho más. Dean Castronovo también es un excelente vocalista.
Inclusive el tono es muy parecido también al de Steve Perry,

(01:02:12):
además del de Arnel Pineda. Así que esos tonos de
esas canciones de Journey son muy difíciles. La gente dice,¿
por qué no regresa Steve Perry? Perry no regresa. Porque
su voz ya no da para tocar esas canciones. No logra.
Son tonos muy altos. Le cuesta trabajo inclusive a Arnel Pineda.
Ahora imagínense cómo no le va a costar a Steve Perry.
Que inclusive sacó un disco en solitario. Y no se

(01:02:34):
atrevió a girar solo. Porque sabe que su voz ya
no le da para esas tonalidades. Pero la gente romantiza
con la idea del regreso de Arnel Pineda. Y como
hay mucha gente que en verdad no le interesa. Hay
mucha gente que en verdad no le interesa cómo...¿ Cómo
suena el cantante o si dobla? Solamente ver a Steve

(01:02:54):
Perry parado ahí, yo no soy de esa teoría. Yo
sí prefiero que realmente el artista en verdad cante. Me
gustaría saber cuándo fue la última vez, cuándo fue el
último concierto de Steve Perry junto a Journey. Steve Perry

Speaker 4 (01:03:10):
cantó por última vez con Journey el 3 de noviembre de 1991
en un concierto homenaje a Bill Graham en San Francisco,
donde interpretaron Faithfully con solo guitarra y teclado.

Speaker 3 (01:03:22):
Ahí está. Fue la última presentación de Steve Perry, año de 1991.
Ya había terminado la gira que habían hecho y fue
un concierto adicional tributo. Me recuerdo porque ahí inclusive se
ven videos. No me acordaba la fecha, pero sí me
acuerdo que en un documental vi la historia. Fue la
última vez que tocaron en vivo porque para el siguiente

(01:03:45):
disco de estudio... De reunión que hicieron unos años después,
Perry decidió no girar definitivamente. Gracias, Debbie. Vamos a dejar
a Journey, que ojalá llegue a Sudamérica. Ha tocado en
Argentina en el pasado, en Brasil en el pasado, pero
nunca ha tocado en Colombia. Yo sé que hay mucha
gente que pone en juicios y cómo le iría a

(01:04:07):
Journey en Colombia, pero yo creería que por lo menos
una arena de Movistar llenaría completamente. En fin. Muy bien,
Bon Jovi sigue lanzando fechas sin parar de su gira,
es impresionante, la residencia de Nueva York ya tiene un
récord absurdo de conciertos, creo que van a intentar, dicen

(01:04:27):
que van a llegar hasta 10, creo que yo no sé
si ya finalmente llegaron... pero es una barbaridad las fechas
que han hecho, es increíble toda la cantidad de colección
de fechas que han hecho, lo que finalmente hicieron, lo
que finalmente pintaba como una gira por varios países, terminó
siendo nada más y nada menos que una residencia en

(01:04:50):
Nueva York, en el Madison Square Garden, muchos conciertos en
Nueva York, creo que ya inclusive ya llegaron a los 10 conciertos,
Y adicionalmente aumentaron algunas fechas en Inglaterra, que eran las
que quedaban pendientes. Hasta ahora la gira, aquí está, dice
que los días finales, Nueva York, aquí los tengo ya,

(01:05:10):
le arrancan el 7 de julio, hacen 7, 9, 12, 14, 16, 19, 21, 23 y 26. Nueve conciertos en Inglaterra.
En Nueva York, en el Madison Square Garden, hacen uno
en Edimburgo, uno en Dublín y dos conciertos en Londres.

(01:05:32):
Yo creería que esa décima fecha de Nueva York finalmente
la van a terminar incluyendo. Así que muy bien por ese...
por esa gira hasta ahora de Bon Jovi, ojalá, ojalá
la voz le dé, porque si se dan cuenta, los
shows son muy seguidos, 7, 9, 12, se está dando más o menos
dos días de descanso, que no es realmente fácil ni sencillo,

(01:05:56):
ojalá su voz finalmente le dé, ojalá le dé la voz.
Y otra cosa que ha dicho, que aún me preocupa más,
Es que va a ser la de Metallica y es
que no va a tocar los setlist iguales un día
y al día siguiente, porque sabe que muchos fans han
repetido conciertos y lo que va a hacer es tocar
en diferente, va a tocar en diferente, va a tocar
setlist diferente en cada día. O sea, hay unas canciones

(01:06:18):
que va a tocar un día y otras que va
a tocar otro día. Eso tiene doble connotación. Supuestamente lo
hacen para que los fans que repiten no toquen el
mismo repertorio, pero también lo hacen para que los superfans
terminen yendo a dos y tres conciertos porque los setlist
y el repertorio va a ser totalmente diferente. Así que

(01:06:40):
tienen doble gancho. Discúlpeme que yo siempre sea tan mal
pensado en este tipo de cosas, pero me toca mostrarles
la otra cara de la moneda. Enrique Bumbury lanzó un
álbum de estudio este año y ya está preparando un
nuevo álbum para el próximo año. La prueba es que
el nuevo álbum que lanzó este año era un acercamiento
hacia sonidos más latinoamericanos y ahora ha publicado lo que

(01:07:04):
parece ser un adelanto de un álbum que lanzaría el
próximo año. Aquí está lo nuevo de Bumbury, se llama
La Voz.

Speaker 13 (01:07:15):
Hay balas que apenas te rozan, hay una voz que
permanecerá rota¿ Qué esperabas de mí? Quizás no doy para
más Si no es demasiado pedir, quizás lo vaya a

(01:07:38):
olvidar Novedad, no tengo experiencia vital Dame unos años más
aprenderé el reglamento Y así tendré que al final concederle

(01:08:02):
tiempo al tiempo Pero olvidé mencionar que soy una estrella
fugaz

Speaker 3 (01:08:12):
Yo sé que muchos no van a estar de acuerdo
con lo que voy a decir, pero a mí me
gusta más el boombooring solitario que el boombooring de los
héroes del silencio. A mí, discúlpenme, échenme todas las piedras
que quieran. Me encanta la música que hace boombooring solitario.
Y otro de los lanzamientos también latinos de esta semana
es una colaboración de nuestros siempre queridos Aterciopelados, que por

(01:08:35):
cierto van a estar en Orlando, donde yo vivo el 20
de diciembre. Ahí estaré, ya tengo los tiquetes para verlos
en vivo en el House of Blues. Los que vivan
en este área se los recomiendo. Van a tocar también
en el área de Miami. Aterciopelados han lanzado una canción
de estas, de las que a ellos les gustan, dedicada
al Amazonas y toda la historia, junto a los latinos.
La colaboración de la icónica artista peruana Wendy Zulka. La

(01:08:57):
canción se llama El futuro es ya. Lo nuevo da
Tercio Pelados. El

Speaker 7 (01:09:01):
tiempo se ha

Speaker 3 (01:09:24):
A Tercio Pelados y su colaboración junto a Wendy Zulka
se llama El Futuro es Ya. Tres noticias más. Morrissey
finalmente terminó cancelando la gira de la tienda de Sudamérica.
Yo les dije, no compren boletas. Se los dije en
este podcast. No compren boletas. Al final lanzaron un dos
por uno y la gente terminó comprando boletos por la

(01:09:45):
emoción y lógicamente Morrissey les canceló. No le compren boletas
a Morrissey. Cancela la mayoría de los conciertos. Es una
cosa enfermiza lo de Morrissey, la verdad. Voy a preguntarle
a David Verán. Es Morrissey tal vez el artista que
más cancela conciertos en el mundo del rock.

Speaker 4 (01:10:09):
Hay varios artistas que han tenido fama de cancelar conciertos
con frecuencia, como por ejemplo Luzes en sus inicios o
también algunos artistas más recientes. Es un tema curioso para debatir.
Si tienes algún nombre específico en mente, lo podemos comentar

Speaker 3 (01:10:24):
Cuál ha sido el promedio de cancelación de Morrissey en
los cinco últimos años?

Speaker 4 (01:10:34):
Según la información disponible, Morrissey ha cancelado un total de 357
conciertos a lo largo de su carrera. Aunque no hay
un promedio exacto para los últimos cinco años, sí es
cierto que las cancelaciones han sido algo recurrente en su trayectoria.
357

Speaker 3 (01:10:49):
conciertos en su carrera ha cancelado Morrissey 357 admitimos que es
una carrera larga pero yo no creo que haya ningún
artista que haya cancelado 357 conciertos que bárbaro, gracias David Megadeth
dos fechas en Colombia Muy bien, Megadeth es un grupo

(01:11:10):
absolutamente querido en Colombia. La segunda fecha ya se lanzó
y adicionalmente el grupo está próximo a publicar en enero 23
su nuevo y último álbum llamado The Sick, The Dying
and The Dead. Ya publicaron una canción de adelanto que
me encantó que se llama Tipping Point y anuncian para
próximos días un segundo lanzamiento que se llama I Don't Care.

(01:11:32):
Así que pendientes de ese... Digamos que es el nuevo
lanzamiento de Megadeth. Y por otro lado, uno de los
festivales más importantes en Inglaterra, que es el Download Festival,
anunció su cartel que no tiene sorpresa porque prácticamente este año,
pero el año que viene, las bandas que van a

(01:11:52):
estar girando en la mayoría de los festivales son más
o menos las mismas. Linkin Park, Guns N' Roses y
Limp Bizkit son las tres cabezas del festival. De este
Download Festival sale un buen feedback para la próxima gira
de Limp Bizkit que está cercana allá en Colombia y

(01:12:12):
es que si Limp Bizkit se confirma en un cartel
que se ha anunciado esta semana es porque el grupo
después de la muerte de Sun Rivers va a continuar,
aunque ya se había dicho que iba a ser, pero
esto es una confirmación que finalmente lo va a ser.
El programa de hoy ha sido larguito, voy con dos
lanzamientos ya finales para acabar esto, y ambos son latinos.
Esta es una colaboración de Santana que viene haciendo canciones

(01:12:36):
con diferentes músicos latinos en los últimos días. Ha lanzado
un par de colaboraciones latinas recientes y da la sensación
que va camino a un nuevo álbum, digamos que latino.
Había hecho una canción hace algunas semanas atrás con el
grupo Frontera que se llamaba Me Retiro. Y ahora lanza

(01:12:59):
esta colaboración junto al músico Karim León. La canción se
llama Velas.

Speaker 15 (01:13:05):
Todas las noches te prendo. Suena muy, muy, muy bien

(01:14:04):
la guitarra de Santana de esa canción. Suena preciosa.

Speaker 3 (01:14:37):
Una característica de Santana que a veces cuando hace canciones
en la guitarra es como si la guitarra hablara, lo
ha hecho en muchas canciones. Cuando ustedes oyen Zamba Patí
da esa misma sensación, que las cuerdas es como si
hablaran en las canciones de Santana, es impresionante. Y en
esta que se llama Velas me gusta mucho, no soy
fanático para nada de Karim León. Pero esta colaboración con

(01:15:01):
Santana Velas me parece de las más bonitas y auténticas
que ha hecho Santana en cosas en español. Y por
otro lado, otra colaboración que me sorprendió de manera impresionante
esta semana. Es la de Sting. Tengo concierto para ver.
Estoy grabando este podcast el domingo en la mañana y

(01:15:22):
tengo boletos para ver el martes a Sting aquí cerquita,
en Jacksonville, Florida. Pero tengo el riesgo de cancelación del
concierto porque Sting tocaba la noche del sábado en Fort Lauderdale,
en el Hotel de la Guitarra del Hard Rock. y
canceló el concierto por una gripa que tiene y ya

(01:15:42):
no sé si finalmente va a tocar el martes, aunque
el lunes toca en Tampa y el martes toca en Jacksonville,
tengo boletos para Jacksonville, no sé si finalmente vaya a
hacer ese show o no, tengo ahí como un feeling
ahí raro, pero ojalá, ojalá porque tengo rato que no
veo a Stine en vivo. pero la noticia no es
que haya cancelado ni que yo me vaya a perder
el show sino que Juan Luis Guerra ha invitado a

(01:16:05):
Sting a hacer una versión de esa icónica canción que
se llama Estrellitas y Duendes a mucha gente le ha
encantado yo soy absurdo fan de Sting y muy fan
de Juan Luis Guerra, tal vez es el músico latino
junto a Gustavo Cerati en dos extremos latinos que más
me gustan Calamaro, Juan Luis Guerra y Cerati son mis
tres ídolos latinos y Y tengo toda la discografía de

(01:16:31):
Juan Luis Guerra en unas box sets preciosos. Y Estrellitas
y Duendes es una canción que me encanta. Y debo
decir que a mí no me matan mucho los músicos,
los cantantes anglo cantando en español. Ese español forzado no
me quito como a Bon Jovi cantando Cama de Rosas.

(01:16:51):
Escuchen esta versión y juzguen por ustedes.

Speaker 2 (01:16:55):
Como un simple aguacero De estrellitas y duendes Vagaré por
tu vientre Mordiendo cada ilusión

Speaker 16 (01:17:11):
Vivirás en mis sueños Como tinta indeleble Como mancha de
acero No se olvide el idioma cuando dos hacen amor

Speaker 2 (01:17:30):
Me toste en tus mejillas como el sol en la tarde,
se desgarra mi cuerpo y no vivo un segundo para
decirte que sin ti muero.

Speaker 16 (01:17:50):
Me quedé en tus pupilas, mi bien. Ya no cierro
los ojos. Es que la canción es tan linda. No
me diría lo más, oh no. La

Speaker 3 (01:18:03):
canción es tan linda que resiste todo, resiste. Es que
me cuesta ese trabajo, ese inglés forzado. Pero bueno, Sting
hace un esfuerzo muy interesante y no deja de ser
curiosa y llamativa la canción. Es que Estrellitas y Duendes
es una canción muy, muy, muy linda, la verdad. Es
una canción preciosa. Muy bien, todo por el día de

(01:18:25):
hoy en esta edición de Roca Domicilio. Estuvo larga, una
hora veinte minutos en el día de hoy. Gracias a
Debbie por su colaboración en el podcast de Roca Domicilio hoy.
Estuvo bien, ¿no? Colaboró bien. Se quedó callada al final,

(01:18:46):
pero bueno. Bien, gracias a todos por acompañarme en esta
edición del podcast. Entre otras cosas, estén muy atentos a
los videos que vamos a publicar esta semana en el
canal de YouTube para que lo chequen. Ampliación de alguna
de estas noticias y lo puedan disfrutar. Gracias por acompañarme.
Mi nombre es Alberto Marchena Jr. Esto es Roca Domicilio Podcast.